Blogia

Isla al Sur

EL ESPÍRITU DE LA CREATIVIDAD TIENE CUERPO DE ESCUELA

EL ESPÍRITU DE LA CREATIVIDAD TIENE CUERPO DE ESCUELA

“Las cosas valiosas son la base de la subsistencia de una nación”. Siguiendo esta máxima, el arquitecto Universo García Lorenzo insiste en la necesidad de restaurar las Escuelas de Arte de Cubanacán.

DACHELYS ALFONSO LEAL,
estudiante de primer año de Periodismo,
Facultad de Comunicación,
Universidad de La Habana.

Las Escuelas Nacionales de Arte se alzan majestuosas y desdibujadas en la arquitectura habanera. Él no necesita estar ahí para saber el camino a seguir en ese laberinto de creatividad, perteneciente al municipio habanero Playa: Universo García Lorenzo ha sido el arquitecto y proyectista principal del proyecto de rehabilitación del complejo desde sus inicios, hace 15 años. Además, es miembro de la Unión de Escritores y Artistas de Cuba (Uneac) y profesor de arquitectura. La lluvia acecha, razón por la cual es el teléfono quien permite nuestro encuentro.

Revive el diciembre de 1999, cuando se realizó un Consejo Nacional Ampliado de la Uneac, en el que se abordó —por primera vez con intensidad— el tema de la ciudad, sus valores y el peligro que corrían esas escuelas por su deterioro. Estaba Fidel presente y decidió la preparación para la restauración de la que él llamó “la novia de aquellos tiempos”.

“El Ministerio de Cultura creó un centro inversionista para priorizar ese proyecto. Comenzaron sesiones de trabajo con los tres arquitectos de las obras originales: Ricardo Porro, Roberto Gottardi y Vittorio Garratti”. Hasta entonces, en Cuba no existían antecedentes de obras restauradas por sus arquitectos.

Lamenta recordar que, en el estudio previo al comienzo de la reparación, detectaron 30 daños diferentes; sobresalían los ocasionados por la vegetación y la humedad. “Con esfuerzo, luchamos con la industria por la producción de ladrillos y otros materiales, y se gastaron 75 millones de pesos en una restauración todavía inconclusa.

“Con el surgimiento de las escuelas ocurrió un aporte al lugar, los emblemáticos campos de golf del Country Club de La Habana, pero los autores respetaron la relación con el medio circundante. Las posteriores incorporaciones, como los edificios de hormigón para las becas y la Facultad de Música de la ENA, si bien daban respuestas a necesidades funcionales, agredían inmensamente el valioso conjunto arquitectónico. Por eso, diseñamos una cortina arbórea y pintamos los edificios de gris-azul, para ocultarlos, pero ahora los volvieron a pintar de azul, y resaltan más. Los arquitectos somos como Quijotes luchando contra molinos”.

Me rectifica; no fue una fundación internacional sino la World Monument Fund, organización no gubernamental estadounidense, la que reconoce en su lista valiosos monumentos de la antigüedad en peligro de perderse: desde 1998 promovió que las Escuelas Nacionales de Arte fueran registradas en el inventario, pero solo en el año 2000 el Gobierno cubano accede a la inclusión.

“Esto tiene un doble significado: por una parte, reconoce el valor arquitectónico del centro como un monumento más que nacional: mundial; por otra, es una vergüenza que, con poco más de 50 años, el complejo caiga en ruinas, pese a servir como sede de la vida artística del país”.

La agudeza de la crisis económica golpeó en 2008. Cambios estructurales determinaron que la asignación del presupuesto para las labores de rehabilitación del centro, inicialmente dirigida por el programa Batalla de Ideas, en paralelo con el Consejo de Estado, pasara a la lista de inversiones del Ministerio de Cultura. Ese organismo quedó totalmente responsabilizado de la obra y se replantearon las prioridades. Dos años más tarde cesó el financiamiento para el proyecto de restauración de las Escuelas de Arte.

“Están tristemente abandonadas. Solo se trabaja en las becas y el edificio principal de Música de la ENA. Incluso, me han vuelto a encargar la Facultad de Artes Plásticas, pues lleva siete años sin mantenimiento, pero no se puede continuar con las otras”.

“Las cosas valiosas son la base de la subsistencia de una nación. Algunos sostienen que se deben dejar como ruinas, mas fueron concebidas para el arte, y se deben mantener así. Estoy de acuerdo con una actualización sin mutilación de su arquitectura.

“El proceso es complejo, posible con menos rigidez, mediante una estructura dinámica de recolección de dinero, en interrelación con el turismo, con las recaudaciones monetarias de la escuela que pasan al presupuesto central del Estado, con un sistema de galería propia en la que los artistas puedan vender sus obras. La voluntad política resulta fundamental, sin embargo, puede que el limitante sea el factor financiero. Se requiere, además, una mayor conciencia del cuidado: no es solo restaurar, sino mantener”.

Se cae la llamada. Imagino que hasta las líneas telefónicas se agotan de tanto lamento. Luego de restablecer la comunicación, hablamos de Flora Fong, Nelson Domínguez y Zaida del Río, destacados artistas surgidos de las Escuelas Nacionales de Arte, y la conversación continúa ya con olor a familia.

Es un espacio que motiva al hombre, un paraíso de la libertad y espíritu de la creatividad- agrega García. “Haber contado con ese lugar ha sido definitorio en la potencialización del talento artístico. Es algo que no se puede perder.

“Todo lo insólito es polémico. Hacer lo nuevo constituía el colofón de una nueva etapa creativa, que experimentaba desde la tradición con sentido de cubanidad, lo cual entraña siempre dar un paso adelante. Los autores del complejo estaban haciendo su propuesta a tono con aquel momento, solo que de una manera diferente”.

-¿Volverá a correr el agua en la fuente de la Facultad de Artes Plásticas diseñada por Porro, con forma de papaya, fruta simbólica del sexo femenino?

La fuente de Porro la restauré yo mismo. No funciona sencillamente por ahorro de electricidad, y ¿cuánto puede consumir?

El quinquenio gris pretendió depurar la arquitectura con la crítica a las Escuelas de Arte de Cubanacán, germen de lo que podía ser un período nuevo, un proyecto de contenido estético en correspondencia con un contenido social. Sin embargo, en una época nueva, no solo García aspira a que esta obra, al fin, culmine.

Pie de fotos: 1-Las Escuelas de Arte de Cubanacán son un símbolo de la vida artística del país; 2-La restauración de las Escuelas de Arte fue detenida por limitaciones económicas en 2010.

EL MUNDO A TRAVÉS DE LAS CRÓNICAS

EL MUNDO A TRAVÉS DE LAS CRÓNICAS

Aunque a Alejo Carpentier ninguno de los géneros periodísticos le fue ajeno, en la crónica dejó cimentada su impronta y estilo peculiar.

RAÚL ABREU MARTÍNEZ, DACHELYS ALFONSO LEAL, LAURA ALONSO HERNÁNDEZ, ALEJANDRA ANGULO ALONSO Y LIZ ARMAS PEDRAZA,
estudiantes de primer año de Periodismo,
Facultad de Comunicación,
Universidad de La Habana.

No importa  cuál sea el tema: la vida nocturna, el arte múltiple de Picasso o la última obra de Pirandello; cuando se trata de las crónicas carpenterianas hay invariablemente una especie de aprehensión estética que rebasa lo estrictamente literario para abarcar múltiples formas del saber humanístico.

Aunque a Carpentier ninguno de los géneros periodísticos le fue ajeno, en la crónica dejó cimentada su impronta y estilo peculiar. La escritura de este grande de las letras hispanas, influenciada por los procedimientos del  modernismo y el surrealismo, se caracteriza por el abundante colorido y sensualidad.

Especialmente referenciales en su extensa obra son los once años vividos en la Ciudad Luz, París 1928-1939, desde donde envió crónicas a las revistas Carteles y Social, y en las que consolidó su madurez periodística.

A través de estos trabajos, Carpentier perpetuó una pintura diferente de la capital francesa, partiendo de los matices que la convierten en un teatro cosmopolita. Su Ciudad Luz resultó más apagada, dueña de sombras y escenario de multitudes abandonadas a su suerte.

Sin embargo, su percepción política del entorno epocal se agudizó: abandonó momentáneamente París para viajar a Alemania, donde descubrió la amenaza del fascismo y luego, en 1937, reportó para Cuba los acontecimientos en torno a la Guerra Civil Española.

La posición antifascista de Carpentier se manifestó en su serie de crónicas España bajo las bombas. La muerte, representada por los aviones enemigos, las bombas, la amenaza constante y la destrucción, es descrita dolorosamente: “El suelo retumba y se estremece. Terremoto fugaz seguido de bofetadas de aire en todos los cristales”.

En estas crónicas parece que los objetos hablan: "Aquí no queda una casa sana, un ladrillo sin herida, un árbol con las ramas enteras. Las fachadas se han abierto, como tapas de armario, dejando ver el interior de los departamentos, la intimidad de las habitaciones”.

Otro de los recursos utilizados por el escritor son las enumeraciones de los objetos marcados por la violencia de la guerra: "El centro de la vía está constelado de cristales rotos, tejas quebradas, cazuelas agujereadas, botellas truncas, maderas con clavos enmohecidos, asas de ollas y tibores".

La experiencia de esta estancia de veinte días en España fue utilizada por Carpentier, cuarenta años más tarde, para escribir los episodios de los primeros catorce capítulos de la novela La Consagración de la primavera.

Por otra parte, la relación del escritor con las vanguardias y movimientos culturales de Europa le permitió mirar desde lo profundo el mundo latinoamericano.

El cronista regresó del viejo continente y tuvo la certeza de que la mayor virtud de vivir en Europa y nutrirse con su cultura, costumbres y los movimientos artísticos nacientes, era aprender a mirar nuestros países con el fin de actuar en favor de ellos.

De la pluma del periodista Carpentier brotaron seis trabajos que conforman El ocaso de Europa, donde expuso las inmensas potencialidades  del hombre americano y buscó los meridianos más  oportunos para desarrollar la concepción de lo real maravilloso.

Revistas como Tiempo Nuevo, Conservatorio, Orígenes y Gaceta del Caribe, fueron espacios para publicar breves crónicas de interés histórico, político y social.

Pero fue El Nacional, de Caracas, el periódico que brindó el escenario propicio para los seis trabajos que conforman Visión de América. Estas crónicas, inspiradas en sus viajes a la Gran Sabana y al Alto Orinoco, resultaron materia prima imprescindible para su extraordinaria novela Los pasos perdidos.

Ya sea “novelando” su Habana o escribiendo desde Caracas, París o Madrid, Carpentier fue capaz de abarcar momentos, temas y géneros con su desbordante erudición.

Hasta el final de su vida estuvo siempre atento para convertir en crónica cualquier suceso o situación trascendente. En una conferencia impartida a los trabajadores del periódico Granma en 1975, dijo: “El periodista es en sí un historiador, él es el cronista de su tiempo; y el que anima con sus crónicas la gran novela del futuro”.

ECLOSIÓN AFROCUBANA EN EL CALLEJÓN DE HAMMEL

ECLOSIÓN AFROCUBANA EN EL CALLEJÓN DE HAMMEL

Este espacio de Cayo Hueso, zona franca de la cultura nacional, cumple  su vigésimo quinto aniversario.

KIANAY PÉREZ-GONZÁLEZ,
estudiante de primer año de Periodismo,
Facultad de Comunicación,
Universidad de La Habana.

“Sin darnos cuenta, lo que era en 1990 un foco de marginalidad y bullicio, ocupa ahora un lugar propio por su rico manantial de vivencias y reserva de talentos. Hemos forjado un templo popular que salvaguarda y rescata la cultura ancestral”, aseguró Salvador González Escalona, fundador del proyecto cultural y comunitario Callejón de Hammel, en ocasión de cumplir 25 años de fundado (2015).

El callejón, ubicado en la barriada capitalina de Cayo Hueso, constituye el primer complejo de murales y figuras que difunde y visualiza los temas vinculados con el folclor y las tradiciones de origen africano en Cuba. En el mismo, son apreciables elementos de otras culturas como la indígena, hispánica y asiática, que tanto han influido en la identidad del cubano.

Entre los mayores aciertos de esta iniciativa se encuentran las propuestas culturales que nacen de sus propios moradores, tal es el caso de los talleresde corte y costura, música y danza, gozando de gran participación. A su vez, la realización de charlas y conferencias con historiadores y escritores que radican en la comunidad demuestran la vinculación del proyecto con la historia de nuestro país, la literatura y el papel del negro en las mismas.

Paralelamente, aboga por la inclusión de numerosos artistas aficionados en el campo de las artes plásticas y la música, al efectuar todos los fines de semana peñas como los  famosos Domingos de la Rumba, momento que acompañado de exposiciones colectivas, corrobora la cubanía de la zona.

“Al constituir un lugar espontáneo de socialización, el proyecto abre sus puertas a todos los vecinos y promotores culturales ─sean oficiales o no─, alcanzando más de un centenar de miembros. A los que se suman amantes del folclor y turistas”, ratificó Elías Aseff, coordinador de las actividades que allí se realizan.

Zenaida Salas Suárez, presidenta del CDR de la comunidad, afirmó que recientemente y como parte del aporte del proyecto a la comunidad, se prevé la construcción de un parque infantil y complejo multicultural, este adoptará el nombre de Excilia Saldaña, en homenaje a la autora del conocido libro para niños, La Noche.

Pie de foto: Una mezcla de colores transfigura la fachada del Callejón de Hammel en asombrosa escenografía.

Ficha técnica:

Tipo de título: Genérico.
Tipo de lead: Especial de Cita directa.
Tipo de cuerpo: Lead + Pirámide Invertida + Dato Adicional.
Tipo de fuentes: No documentales. Directas: Salvador González Escalona, fundador de la iniciativa; Elías Aseff, coordinador general del proyecto; Zenaida Salas Suárez, presidenta del CDR de la localidad.
Primer valor-noticia: Interés colectivo.
Otros dos valores-noticia: Actualidad. Proximidad.

EMBRUJADOS POR LA DANZA

EMBRUJADOS POR LA DANZA

Nuevamente abre sus puertas a los niños guanabacoenses el proyecto Amor Brujo, dedicado a enseñar las técnicas danzarias españolas.

Texto y fotos:
KARINA RODRÍGUEZ MARTÍNEZ,
estudiante de primer año de Periodismo,
Facultad de Comunicación,
Universidad de La Habana.

El curso escolar del taller local Amor Brujo,  dedicado al rescate de la raíces dazarias españolas, inicia nuevamente con una matrícula de 40 integrantes en su espacio habitual de la Casa de la Cultura “Rita Montaner”, del capitalino municipio de Guanabacoa.

Iralis Peña Padilla, directora y profesora del conjunto, puntualizó que el crecimiento espiritual, fomentar buenos hábitos de conducta, una correcta disciplina, amor y conocimiento por la danza española y elevar la calidad de vida de los más pequeños constituyen premisas del proyecto.

La forma de bailar de la compañía ha evolucionado, pues la instrucción no se limita al baile español sino también a las danzas canarias y árabes. Existen dos semigrupos, el primero conformado por niñas de cuatro a ocho años y en el segundo las edades varían de nueve a 14.

El proyecto surgió en el 2002 con pequeñas presentaciones sin vincularse a ninguna organización. Desde el 2007 radica dentro de la Casa de Cultura y por su reconocida labor comunitaria se han presentado en importantes escenarios del país como el Teatro América y el Teatro Nacional de Cuba.

El taller se encuentra incluido en las Sociedades Asturiana y Canaria, donde es conocido como “Club Candamo de La Habana” y “Semillas Canarias de Guanabacoa”, respectivamente. Gracias a la acogida recibida dentro de dichas instituciones pudieron implicarse en un curso de flamenco impartido por el bailarín español Fernando Palacios. Representaron a estas sociedades en los festivales La Huella de España y Raúl Soto in Memoriam. 

Yalienis Pillo Risco, de 10 años de edad, dijo: “Llevo tres cursos dentro del taller y no me quiero ir. Mi sueño es ser una bailarina famosa. Lo que más me gusta es el repicar de los tacones sobre el escenario”.

Por su parte, la adolescente, Chabelis Roffe Pérez, manifestó que con los aplausos del público siente más deseos de bailar. Esa señal de afecto indica haber realizado una buena presentación. Su estilo de baile favorito es el flamenco, pues se necesita mucha fuerza de carácter para poder interpretarlo correctamente.

En Cuba existen compañías danzarias como el Ballet Español Cuba y la Sociedad Cultural Rosalía de Castro que se encargan de mantener viva la cultura española.

Pie de fotos: 1-El baile español encuentra su espacio en la Casa de Cultura del municipio de Guanabacoa; 2-El proyecto Amor Brujo se encarga de difundir el baile flamenco, proveniente de Andalucía.

Ficha técnica:

Tipo de título: Genérico.
Tipo de lead: Sumario de Qué.
Tipo de cuerpo: Lead + Pirámide Invertida + Dato adicional.
Tipo de fuentes: Tres fuentes directas.
Primer valor-noticia: Interés colectivo.
Otros dos valores-noticia: Proximidad y Actualidad.

 

HUMANISMO DESDE EL BARRIO

HUMANISMO DESDE EL BARRIO

La formación de valores y la creación artística transforman el Consejo Popular Versalles, en el municipio de Cárdenas, zona caracterizada por la violencia y el bajo nivel cultural.

Texto y foto:
ANDY JORGE BLANCO,
estudiante de primer año de Periodismo,
Facultad de Comunicación,
Universidad de La Habana. 

Con todos y para el bien de todos. Esa idea martiana sustenta el Proyecto Comunitario “Identidad Cardenense”, que desde hace cinco, en el Consejo Popular Versalles, toma como baluarte el enfrentamiento a las indisciplinas en esta ciudad matancera.

“Hemos logrado resolver problemas sociales a partir de la formación de valores, para así incorporar la comunidad afectada a la sociedad”, señala Gastón Martín Castañeda, director del proyecto creado en marzo de 2010.

La iniciativa radica en la calle Caridad, entre Calzada y Coronel Verdugo, zona caracterizada por el bajo nivel cultural y la violencia, y mediante talleres martianos y de prevención social, educa a niños y jóvenes con problemas de conducta. Estas actividades se realizan con la participación del Centro de Reflexión y Diálogo del municipio y la Policía Nacional Revolucionaria (PNR).

Para combatir las indisciplinas sociales, vinculamos en el proyecto a adolescentes con mal comportamiento, y aunque es un trabajo de resultados paulatinos, hoy apreciamos en ellos una mayor familiarización con la comunidad y un aumento de la motivación y preocupación por el estudio, asegura la primer teniente Isis Azcuy Ruiz, oficial de menores en el municipio. 

Además de esta dimensión educativa, “Identidad Cardenense” también muestra una imagen renovada de las fachadas de las casas a partir de la creación artística y el arreglo de la calle tras el asfalto.

Galardonado con el Premio del Barrio 2013, representa mediante murales, grafitis y esculturas, imágenes de revolucionarios cubanos y símbolos identitarios de la también llamada Ciudad Bandera, que se entremezclan con elementos de religión cristiana y afrocubana como premisa para considerarlo un proyecto estratégico de transformación ciudadana, afirma por vía telefónica, Alfredo del Pino Espinosa, primer secretario del Partido Comunista de Cuba (PCC) en Cárdenas.

Leonides Díaz Fiz, fundador de la iniciativa sociocultural, asegura que “Identidad Cardenense” lo cautivó desde el inicio porque era una idea innovadora. Para Angelina Pérez de Corcho, vecina de la comunidad, el proyecto cambió la vida de los lugareños, pues ahora tienen su espacio para participar y crear. En tanto, Leonides Díaz Scull, estudiante de preuniversitario, alude al quehacer de niños y jóvenes a través de los resultados en concursos municipales.

En una segunda etapa denominada “Patio Adentro”, la dirección del proyecto tiene previsto buscar alternativas entre los vecinos para explotar los suelos, sembrar hortalizas y sanear la comunidad.

Pie de foto: Representaciones artísticas realizadas por los miembros de “Identidad Cardenense”.

Ficha técnica:

Tipo de título: Genérico.
Tipo de lead: Sentencioso.
Tipo de cuerpo: Lead + Pirámide Invertida + Dato adicional.
Tipo de fuentes: No documentales.
Primer valor-noticia: Interés colectivo.
Otros dos valores-noticia: Actualidad y Repercusión o consecuencia.

ALIENTO A NUESTRAS HERENCIAS

ALIENTO A NUESTRAS HERENCIAS

El proyecto socio cultural El Rincón de los Milagros cumple su decimosegundo aniversario.
 
Texto y foto:
YANDRY FERNÁNDEZ PERDOMO,
estudiante de primer año de Periodismo,
Facultad de Comunicación,
Universidad de La Habana.

Con exhibiciones de nuevas piezas de arte, El Rincón de los Milagros, proyecto socio cultural ubicado en Estancia y Tulipán, en el municipio habanero de Plaza de La Revolución, festejará el próximo 12 de diciembre (2015) su decimosegundo aniversario.

Este centro acoge a una veintena de niños y jóvenes de la localidad con deseos de aprender escultura, pintura, danza, entre otras manifestaciones artísticas. También realiza peñas culturales que conservan géneros clásicos de la música criolla como el danzón y la rumba.

La iniciativa tiene entre sus principales objetivos el rescate de los valores y las tradiciones nacionales. El creador de esta idea, Manuel Semanat, expresó: “Nosotros trabajamos para que el hombre no se separe de sus costumbres porque forman parte de nuestra cubanía”.

Las obras de arte producidas por los estudiantes junto a su profesor son exhibidas todos los años en la Casa de África, también poseen una exposición permanente en su sede, llamada “La fuerza de los espíritus”, en homenaje a las religiones africanas presentes en la Isla.

“Un día escuché que Manuel abriría un local para enseñar a tallar la madera y me incorporé. Todo lo que sé del oficio es fruto de este lugar”, aseveró Yoel Sollet Soto, miembro activo de la iniciativa.

El Rincón de los Milagros realiza también periódicamente conferencias de antropología relacionadas con el impacto de las costumbres afrocubanas en el país.

Todos los domingos el grupo musical Son de Verdad, integrado por jóvenes interesados por la práctica de nuestras herencias musicales, brinda su arte a los vecinos.

El fundador y director del proyecto desde 2003, Manuel Semanat Beltrán, ha recibido varios reconocimientos de la Asociación Cubana de Artesanos Artistas, el Museo Nacional de Bellas Artes, la Casa de Cultura del municipio Plaza de la Revolución, entre otros.

María Asunción Álvarez, residente de la zona, resaltó que la comunidad ayudó en el aporte de materiales de la construcción en la ejecución de esta idea.

Los libros “Deidades cubanas de origen africano”, de Manuel Rivero y “Catauro de seres míticos y legendarios”, de Gerardo Chávez, se refieren a este espacio como una fuente de riquezas para la religión yoruba en la nación.

Pie de foto: Las peñas culturales son bien acogidas por todos los vecinos.

Ficha técnica:

Tipo de título: Genérico.
Tipo de lead: Sumario de Cómo.
Tipo de cuerpo: Lead + Pirámide Invertida + Dato adicional.
Tipo de fuentes: Tres fuentes directas y dos fuentes documentales.
Primer valor-noticia: Interés colectivo.
Otros dos valores-noticia: Proximidad, Actualidad.

CUBA Y ANGOLA EN ALAMAR

CUBA Y ANGOLA EN ALAMAR

En ocasión del aniversario 40 de su independencia, la heroica lucha del hermano país africano es recordada en la escuela y comunidad este-habaneras.

JUNIOR ALFREDO HERNÁNDEZ CASTRO,
estudiante de primer año de Periodismo,
Facultad de Comunicación,
Universidad de La Habana.

Con un matutino histórico-cultural y la presencia de combatientes participantes en la Operación Carlota, la secundaria básica República Popular de Angola y varias circunscripciones del consejo popular Alamar-Playa, en Habana del Este, celebrarán el aniversario 40 de la independencia angoleña el próximo 11 de noviembre (2015).

El plan para la jornada contempla también una mesa redonda por aula en la que el tema central será la lucha anticolonial de la nación africana y a la que acudirán estudiantes de la escuela primaria Nadezhda Krúpskaya, militantes de la Unión de Jóvenes Comunistas y cederistas de la localidad.

En horas de la tarde, al centro educativo llegarán veteranos que compartirán con los adolescentes las experiencias vividas durante la misión militar y explicarán la importancia de la Operación Tributo, nombre otorgado al traslado hacia Cuba de los restos de colaboradores cubanos caídos en servicio.

“Esta fecha es muy especial para el colegio y logramos incorporar al proyecto a los residentes de la comunidad. La festividad promueve la formación de valores como la solidaridad en la población y, sobre todo, en la juventud”, afirmó Anais Sánchez, directora de la institución educativa.

Dayron Smith, estudiante de noveno grado, dijo que el embellecimiento y limpieza de la escuela y el barrio serán algunos de los trabajos a realizar. Los vecinos participarán en tareas como la confección de carteles informativos y la entrega de un diploma especial a los héroes internacionalistas de la zona.

Según la enciclopedia on line EcuRed, Angola alcanzó su independencia de Portugal el 11 de noviembre de 1975. La Operación Carlota supuso la participación de las tropas cubanas en la guerra civil, donde combatieron contra el ejército de Zaire, soldados sudafricanos y mercenarios financiados por Estados Unidos. La presencia de la mayor de las Antillas mantuvo la soberanía de Angola, creó las bases para la emancipación de Namibia e inició el derrumbe del apartheid en Sudáfrica.

Pie de foto: Para celebrar este suceso, estudiantes de secundaria básica realizan actividades culturales cada año.

Ficha técnica:

Tipo de título: Llamativo.
Tipo de lead: Sumario de Cómo.
Tipo de cuerpo: Lead + Pirámide Invertida + Dato Adicional.
Tipo de fuentes: Dos fuentes directas y una fuente documental.
Primer valor-noticia: Interés humano.
Otros dos valores-noticia: Actualidad, Proximidad.

WIFREDO LAM EN MARIANAO

WIFREDO LAM EN MARIANAO

Entre 1941 y 1943, el reconocido pintor creó dos de sus obras más trascendentales, La jungla y La silla en la vivienda de Marianao, considerada segunda en importancia; sin embargo, el inmueble no se conserva para funciones culturales, museísticas o comunitarias.

RACHEL MORALES HERNÁNDEZ,
estudiante de primer año de Periodismo,
Facultad de Comunicación,
Universidad de La Habana.

Solo antecedida por la vivienda de Sagua La Grande, la segunda casa más importante de Wifredo Lam en Cuba, donde concibió sus obras cimeras, La jungla y La silla, todavía existe en el municipio habanero de Marianao, sita en Avenida 41, No. 10 804, entre 108 y 110. Pero, si bien desde hace más de 15 años los vecinos de la localidad intentan rescatarla como patrimonio cultural, todavía no reciben respuestas.

«El inmueble tiene gran valor para la cultura cubana y, en especial, las artes visuales, toda vez que fue en él donde Lam alcanzó la madurez intelectual y pintó los dos cuadros iniciales del conocido período cubano; es decir, el segmento más valorado por estudiosos y críticos, que lo dio a conocer como artista en el esplendor de su maestría», consta en la carta enviada en 2003 por Hilda María Rodríguez, directora del Centro Contemporáneo Wifredo Lam, al Doctor Eusebio Leal, presidente de la Comisión de Monumentos de la provincia.

Como respuesta a la misiva, el Historiador de La Habana respondió que la vivienda no estaba incluida en el Inventario Nacional de Construcción y Sitios; no obstante, orientó su inclusión en la lista. 

Ante el interés por la conservación oficial de la morada como patrimonio, Margarita Hernández, responsable de la Oficina de Monumentos y Sitios Históricos del Centro Provincial de Patrimonio Cultural, afirmó que ya está en el inventario No. 03.11-05-0010 con un grado dos de protección.

Sin embargo, Annie Estupiñán Guzmán, arquitecta de Planificación Física del municipio, vía correo electrónico precisó: «La edificación no es patrimonio porque nadie se ha interesado en presentar un expediente, el cual resulta imprescindible, por tanto la institución solo puede declararla de valor histórico cultural, aunque ya está muy modificada».

Por otro lado, Beatriz Alonso, vecina del lugar, aseguró que sí llevó, junto a Enrique Alonso, arquitecto de la comunidad,  un expediente a la Oficina de Patrimonio ubicada en Teniente Rey y Compostela, en la Habana Vieja, con fotos, el dictamen técnico, las mediciones del terreno, el plan de restauración y otros requisitos necesarios.

Además, ambos presentaron un trabajo sobre el inmueble en la Bienal de Arquitectura de La Habana, y en el VI Simposio Internacional de Estructuras, Geotecnia y Materiales de Construcción, en Villa Clara, donde les otorgaron el premio de Patrimonio Urbano y Edificio.

A tono con el planteamiento anterior, Otto Rondín, ex secretario ejecutivo de la Comisión de Monumentos, alegó que la entrega del documento no le consta, aunque no puede asegurarse porque los archivos están muy desorganizados debido a la reciente mudanza de la oficina.

«Queríamos hacer un proyecto donde expusieran los artistas de la comunidad, pero no se pudo; primero, por las dudas de algunos intelectuales y, segundo, porque existe un elemento objetivo de mucho peso, buscarle hogar a los inquilinos que permanecen ahí», opinó Alonso.

Rita María Ríos Martínez, propietaria de la residencia, explicó que la vivienda se le otorgó al terminar la Reforma Urbana de 1996. «Pasamos mucho trabajo porque no podíamos reparar la casa, pero después de tantas cartas enviadas al gobierno, Martha Arjona, entonces presidenta nacional de Patrimonio, nos autorizó a proceder», añadió la titular.

Arjona, también amiga del pintor, decía que Lam no vivió ahí, mas nosotros invitamos en el 2002 durante su centenario a Helena Holzer, su esposa de 1939 a 1951, y lo confirmó. Todo el mundo aclaró la incertidumbre, entre ellos la viuda de Carpentier, quien tampoco había visitado el domicilio, comentó José Manuel Noceda, investigador del Centro Contemporáneo Wifredo Lam.

El especialista agregó que cuando llegó por primera vez con el sobrino nieto de Lam, Juan Castillo, y vio la sala y el diseño de las losas en el piso, recordó la fotografía de todos los libros: Lam en cuclillas retratado delante de La jungla, La mañana verde y La silla. «No me quedó la menor duda, esa fue la casa en la que vivió», subrayó.

La indecisión de los intelectuales en cuanto a la permanencia de Lam en la morada -donde vivió tras su regreso de Europa desde 1941 hasta 1943- por confundirla con la casa que estaba al costado de Ciudad Escolar Libertad en el propio municipio,  hizo más difícil su defensa y rescate como parte importante de la cultura cubana, expresó Juan Castillo.

Situado en la antigua calle Panorama, No. 42, entre Dr. Domínguez y  Boquete, antes llamado reparto Buen Retiro, el hogar era concurrido cada domingo por amigos como Alejo Carpentier, Lydia Cabrera, Virgilio Piñera, don Fernando Ortiz, Lezama Lima, el poeta surrealista francés Benjamín Péret y el compositor ruso Igor Stravinsky, según publica Antonio Núñez Jiménez en el libro Wifredo Lam.

«Todo este aval patrimonial hizo que María Ducas, otrora diputada de la Asamblea Nacional, defendiera el proyecto comunitario, aunque no tuvo el apoyo de nadie más, al menos logró que se reconocieran como verídicos los testimonios de los vecinos y la realización de un documental al respecto, dirigido por Humberto Solás», precisó el sobrino nieto del artista.

A pesar de todo, el silencio permanece en el lugar donde el pintor se reencontró con las raíces afrocubanas e ideó sus obras más renombradas. «La casa está rodeada de historia, remembranza y toda una significación a la hora de abordar la pintura de Lam que no exhibe ninguna otra», destacó el investigador Noceda.

Pie de fotos: 1-Casa ubicada en la antigua calle Panorama, No. 42, entre Dr. Domínguez y  Boquete, entonces llamado reparto Buen Retiro; 2-Wifredo Lam delante de La jungla, La mañana verde y La silla, en Marianao.

Ficha técnica:

Tipo de título: Genérico.
Tipo de lead: Especial de Relieve.
Tipo de nota interpretativa: Explicativa.

Tema: La casa olvidada de Wilfredo Lam en Marianao.

Situación problémica: El desconocimiento de la existencia de esta casa y  la no conservación de la misma como patrimonio o centro cultural.

Propósito: Resaltar la importancia que tiene la vivienda y destacar el valor que representa para la localidad.

Objetivos colaterales: Consultar diversas opiniones especializadas que contrasten por qué es importante la casa y que expliquen el por qué aun no es un museo o institución cultural en el municipio y qué se puede hacer para lograr dicho objetivo.

Hecho: A pesar de la importancia cultural de la vivienda no existe intención de declararla patrimonio por parte de las instituciones responsables.

Antecedentes: Tras la llegada de Europa por el pintor, desarrolló su obra más importante en esa casa entre 1940 y 1943.

Contexto: La casa está habitada por una familia numerosa, además, a pesar de que el domicilio está dentro del Inventario Nacional de Construcción y Sitios, no resuelven la situación de la familia para convertir la vivienda en un centro cultural.

Tipos de juicios:

Analíticos: En todo el trabajo.

Sintéticos: Juan Castillo, sobrino nieto de Lam al explicar las dificultades en la lucha por declarar a la casa patrimonio; Annie Estupiñán Guzmán, arquitecta de Planificación Física de Marianao, al exponer el proceso para declarar un lugar patrimonio; Beatriz Alonso, vecina de la localidad, cuando afirma que si se llevo el expediente y explica el contenido del mismo; Otto Rondín, ex Secretario Ejecutivo de la Comisión de Monumentos, al declarar que no le consta la existencia del documento; Rita María Ríos Martínez, propietaria de la vivienda, al decir el motivo por el cual se le dio la propiedad de dicha casa.

Valorativos: pinión de José Manuel Noceda, investigador del Centro Contemporáneo Wifredo Lam al exponer las razones por la cual la casa tiene gran importancia.

Fuentes:

Directas:

Margarita Hernández, responsable de la Oficina de Monumentos y Sitios Históricos del Centro Provincial de Patrimonio Cultural (implicada, oficial).

Annie Estupiñán Guzmán, arquitecta de Planificación Física de Marianao (implicada, oficial).

Beatriz Alonso, vecina de la localidad (testigo, implicada).

Rita María Ríos Martínez, propietaria de la vivienda (implicada, testigo).

José Manuel Noceda, investigador del Centro Contemporáneo Wifredo Lam (implicada, especialista).

Juan Castillo, sobrino nieto de Lam (testigo, implicada).

Otto Rondín, ex secretario ejecutivo de la Comisión de Monumentos (implicada, oficial).

Documentales:

Carta enviada en 2003 por Hilda María Rodríguez, directora del Centro Contemporáneo Wifredo Lam, al Doctor Eusebio Leal, presidente de la Comisión de Monumentos de la provincia.

Libro Wifredo Lam, de Antonio Núñez Jiménez.