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Isla al Sur

PROFESORA CUBANA INSPIRA LIBRO DE GUATEMALTECO SOBRE MARTÍ

PROFESORA CUBANA INSPIRA LIBRO DE GUATEMALTECO SOBRE MARTÍ

RANDY SABORIT MORA, (*)
Cortesía para Isla al Sur.

Guatemala, (PL) La profesora Nuria Nuiry, quien impartió clases sobre José Martí en el Instituto Internacional de Periodismo de Cuba, inspiró al catedrático guatemalteco, Israel Pérez, a escribir un libro sobre el prócer latinoamericano, según confesó a Prensa Latina.  

Pérez afirmó a esta agencia que la distinguida Nuiry hablaba con una propiedad especial de la vida y obra de Martí (1853-1895). “Y eso fue lo que me inspiró también a saber que Martí no es únicamente un personaje de historia, sino toda una ideología en el país (Cuba)”.  

Creo que un maestro se identifica con los alumnos por muchas razones, pero una de ellas es por la seguridad con que conversa de un tema específico, aseguró al respecto, quien ejerce como docente en el Centro Universitario de Oriente (CUNORI), de la Universidad de San Carlos, de Guatemala.     

El autor del texto José Martí en Zacapa, recordó que lo impresionó mucho el hecho de que hubiera una clase martiana como parte del curso de superación que recibió en La Habana alrededor de 1999 ó 2000, cuando Guillermo Cabrera -destacado periodista cubano fallecido el 1 de julio de 2007- era el director de ese centro de postgrado.  

“Los cubanos nos dan lecciones de nacionalismo, de patriotismo, de historia. Creo que eso me inspiró, y eso lo he admirado”, sostuvo, quien se desempeña como coordinador de la carrera de Ciencias de la Comunicación en el CUNORI. 

En la página 70 del mencionado volumen se lee que la distinguida Maestra “martiana”, Nuria Nuiry, nos habló de “algunas facetas de este hombre americano que luchó desde muy tierna edad por la libertad de su patria”. 

Pérez también fue el redactor de la introducción de Por los caminos reales, libro de los destacados investigadores y periodistas cubanos Adys Cupull y Froilán González, quienes aluden a momentos del Apóstol de la independencia cubana en México, Guatemala y Honduras.


-¿Cómo surgió la idea de José Martí en Zacapa?  

“La idea surgió por el anhelo de profundizar más sobre un personaje que en Guatemala hizo historia con uno de los grandes poemas que escribió: La Niña de Guatemala.

“A Martí en Guatemala se le ha conocido como poeta, orador, y más que todo como maestro. Pero cuando estuve en La Habana, la capital cubana, en el Instituto Internacional de Periodismo tuve la oportunidad  de conocer lo que significaba este hombre en ese gran país.  

“Al conocer su personalidad universal me interesó escribir un poco más de lo que hizo en Guatemala. Cuando estuvo por acá (en 1877 y 1878) dejó una huella importante en nuestra historia. Sus ideales deben ser enseñanzas positivas para las actuales y futuras generaciones. No es un hombre de una sola época.

“Escribir de Martí ha sido una satisfacción, y seguirá siendo mucho más en la medida que conozca otras de sus facetas.”

-Usted ejerce la docencia. Martí en su ensayo

Guatemala expresó que este pueblo lo hizo

maestro, que era hacerlo creador. ¿Cuánto

le ha servido Martí para sus clases?  

“Aparte de maestro fue periodista, patriota, orador. ¿Cuánto no diéramos muchos de nosotros por alcanzar la sapiencia que logró Martí en solo 42 años de vida? Si todo educador, ciudadano y connacional estudiara su ideario, las condiciones serían mucho mejores.  

“En la actualidad hay pocos valores. Se ha perdido ese tipo de inspiración que emana de su labor misionera en Guatemala, Venezuela, Cuba, España y Estados Unidos. De sus 42 años de vida pudiéramos decir que 35 fueron de trabajo tesonero por la libertad de su país.  

-¿Qué relación tiene Martí con

la actualidad de Guatemala?   

“Los pueblos buscan el goce de la libertad. Martí fue un hombre que buscó por todos los medios, la libertad para su país, libertad en todo el sentido de la palabra.

“Nosotros en Guatemala seguimos en esa línea de búsqueda de la libertad. Precisamente él manifestó que “el mundo es un templo hermoso, donde caben en paz, los hombres todos de la tierra”. Ese pensamiento tiene un significado muy profundo que todos los ciudadanos deberíamos analizar y llevarlo a la práctica.” 

-¿Cuál es su concepto de Cuba?         

“Cuba ha dado lecciones, en todo el sentido de la palabra, a muchos pueblos de América. Tenemos que tener muy presente que hay toda una vida de dignidad y de respeto por la libertad de los pueblos”.

SOBRE JOSÉ MARTÍ EN ZACAPA

En junio de 2001, Rueda´s Grupo Editorial publicó mil ejemplares del libro de 76 páginas, que incluye varias ilustraciones relacionadas con obras del paradigmático periodista, como la portada de su revista dedicada a los niños de América: La Edad de Oro. 

También recoge imágenes de lugares emblemáticos en Zacapa -cabecera del oriental departamento de igual nombre, ubicada 168 kilómetros al este de la capital guatemalteca- o de sitios asociados al paso de Martí como la casa en la que se hospedó y la residencia de la familia del expresidente Miguel García Granados (1871-1873). 

De manera sintética, Israel Pérez desarrolla 18 temas que incluyen parte de lo relatado por el distinguido escritor respecto a su estancia en Zacapa y Guatemala, así como temas más contemporáneos abordados en los epígrafes titulados: El ideario y práctica de Martí, y Martí en la hora actual.  

El propio autor reconoce en la introducción, que no se trata de un producto terminado, sino de apenas breves notas. 

El autor expone en su libro que a su juicio, Martí es el personaje de América al cual más bustos se le han erigido: “Martí es un recio candidato a figurar en los récords Guinnes en lo que a bustos de su persona se refiere; sin mencionar estatuas y monumentos, aunque él jamás los pediría, pero los hechos están y la historia no se puede cambiar”, comenta.  

El prólogo fue escrito por el periodista y artista guatemalteco, Mario Álvarez Vásquez, quien agradece a Pérez por estimular culturalmente a Zacapa y exaltar a un hombre que tanto supo amar a su isla natal.

 
(*) Corresponsal de Prensa Latina en Guatemala. Máster en Ciencias de la Comunicación. Profesor de la Facultad de Comunicación de la Universidad de La Habana.   


 

ANTIGUAS MONEDAS GRIEGAS EN LA HABANA VIEJA

ANTIGUAS MONEDAS GRIEGAS EN LA HABANA VIEJA

El Museo Numismático muestra su colección para entender una de las primeras culturas europeas.

Texto y foto:
LINH NGUYEN HOAI,
estudiante de primer año de Periodismo,
Facultad de Comunicación,
Universidad de La Habana.

La única colección de monedas griegas en Cuba -de las que se tenga conocimiento hasta ahora-, se expone en el Museo Numismático, ubicado en el Centro Histórico de la capital, con el propósito de que contribuyan al aprendizaje de una de las primeras culturas europeas.

La recopilación fue donada al Banco Nacional de Cuba en 1985, en el décimo aniversario del museo, por el doctor y coleccionista habanero Joaquín Gumá Herrera, quien adquirió en el mercado de arte norteamericano las primeras piezas de la Antigüedad. Ahora está exhibida en la Sala Circulante Monetario.

La serie contiene 18 monedas de seis períodos divididos por los materiales que fueron empleados por orden cronológico. Una de las monedas más antiguas es la Estatera de Egina (650-600 a.C), hecha de plata. Su diseño fue decidido por Phidón, rey de Argos, con la imagen de una tortuga consagrada a Afrodita, la primera que quedó impresa sobre el dinero, según el artículo “Colección de monedas griegas donadas al Banco Nacional de Cuba”, conservado en la biblioteca de la institución.

“Creo que este legado no solo es el tesoro de la galería, sino también es del mundo por su importancia, pues nos muestra la primera técnica de acuñar en Europa”, aseguró Rafael Martínez Rodríguez, numismático veterano, colaborador del museo.

A principios del siglo VII a.C, los reyes griegos de Lidia hicieron las piezas de menudo por primera vez. Tenían la forma de un frijol y eran elaboradas en oro blanco (aleación de oro y plata) que contenían los ríos del Asia Menor. Las cuatro monedas Estatera de Egina, Media estatera de creso, Dracma de Cnido y Estatera de Neápolis, son las que están consideradas que surgieron en primer lugar.

Estas monedas se ha dicho que forman la gramática del arte griego. Son los verdaderos monumentos de la maestría antigua. Eran utilizadas para las actividades de intercambio comercial de los nativos. Además, son especiales por sus estructuras originales, pues casi todos los restos de obras griegas que se han encontrado son pequeños fragmentos, afirmó Esperanza Corredera Figueroa, encargada de la Sala Monetaria.

Luego, la cara humana sustituyó la de los animales. Por ejemplo, uno de los dos ejemplares del segundo período, la cabeza de la diosa Atenea fue dibujada en estilo arcaico con casco ático, y en el tercero que tiene seis muestras, tocó al turno a la de Helios, personificación del Sol. La aparición de estas figuras hacía notar la poderosa influencia de los caracteres fantásticos en la antigüedad. En las seis monedas restantes (tres del cuarto período, dos del quinto y una del sexto), las cabezas de los anversos poseen una notable fidelidad y las figuras humanas aparecen con un estudio de la musculatura.

A partir del séptimo período que se extiende desde 27 a.C hasta el 268 d.C, las leyendas se escribían en latín, considerando que no existía el espíritu de independencia o libertad que tanto caracterizó a los griegos de ataño. Por eso, el coleccionista Gumá Herrera nunca pretendió obtener ningún ejemplar de esa etapa.

Este museo es el único de Cuba dedicado exclusivamente a la numismática, según el sitio Cubaweb. Fue fundado en 1975 por el Banco Nacional de Cuba y actualmente tiene una exhibición 1 522 piezas donadas por coleccionistas nacionales y extranjeros.

Pie de foto: Monedas de la colección en el Museo Numismático.

Ficha técnica:

Tipo de título: Llamativo.
Tipo de Lead: Sumario de Qué.
Tipo de cuerpo: Lead + Pirámide invertida + Dato adicional.
Valor noticia: Curiosidad.
Otros valores noticia: Interés colectivo. Actualidad.
Fuentes: Documental y no documental.

DESTELLOS, UN PROYECTO DIFERENTE

DESTELLOS, UN PROYECTO DIFERENTE

Danza, pintura, música y teatro son manifestaciones artísticas que desarrolla un proyecto comunitario para adolescentes con trastornos de la conducta, en San José de las Lajas.

Texto y foto:
LEANNY VISTEL PÉREZ,
estudiante de primer año de Periodismo,
Facultad de Comunicación,
Universidad de La Habana.

Con el propósito de elevar la autoestima en jóvenes con desviaciones de la conducta y motivar su desempeño artístico, el proyecto Destellos, creado por la filóloga Tamara Núñez Ortiz en el municipio mayabequense de San José de las Lajas, desde septiembre último lleva a cabo actividades culturales que vinculan a la familia, centros educacionales y la comunidad.

Según afirmó Núñez, el proyecto persigue influir de manera positiva en los valores de sus integrantes y propiciar un acercamiento al mundo cultural. Está basado en un diagnóstico realizado en las comunidades del municipio, cuyos  resultados evidenciaron la pérdida de la identidad cultural en los adolescentes  con  desórdenes conductuales.

En este sentido, agregó que el programa demuestra cómo pueden fusionarse los problemas de orientación juvenil y la disminución del interés por la apreciación cultural y trabajarlos como uno solo.
“Casi todos nuestros alumnos provienen de familias disfuncionales, rechazados por sus compañeros y  la sociedad, lo que incide de manera negativa en su capacidad para solucionar problemas o enfrentarse a trabajos en equipo”,  puntualizó la socióloga Madelín Reyes Tamayo,  colaboradora de Destellos.

Yasmany García Contreras, instructor de Artes Plásticas y profesor del proyecto, comentó que “con el taller desarrollan sus habilidades técnicas y controlan los aspectos emocionales para conducirse mejor en el entorno social”.

“Los estimulamos con la participación en concursos, exposiciones y festivales. También nos preocupamos por seguir sus comportamientos en  la escuela  y el barrio”, agregó Yasmany.

Dannis Cabrera Oliva, estudiante de secundaria básica e integrante del proyecto,  expuso sus criterios acerca de cómo la participación en estas actividades  le ayudan a controlar su conducta, a relacionarse mejor con las personas y  desarrollar sus potencialidades artísticas.

El proyecto comunitario Destellos, tiene su sede en la Casa de la Cultura de San José de las Lajas y cuenta con cuatro instructores de arte de las especialidades de Danza, Música, Teatro y Artes Plásticas. La propuesta cultural  incluye no sólo a la juventud del municipio, sino también de comunidades rurales aledañas.

Pie de foto: El proyecto Destellos integra alrededor de 32 estudiantes hasta la fecha.

Ficha Técnica:

Tipo de título: Genérico.
Tipo de lead: Sumario de Para qué.
Tipo de cuerpo: Lead + Pirámide normal modificada.

PARA LA SOLAPA DEL GENERALÍSIMO

PARA LA SOLAPA DEL GENERALÍSIMO

La medalla entregada a Máximo Gómez por los veteranos del Ejército Libertador, primera condecoración de la República mediatizada, se encuentra desde hace tres décadas en el Museo Numismático de La Habana.

JORGE YACER NAVA QUINTERO,
estudiante de primer año de Periodismo,
Facultad de Comunicación,
Universidad de La Habana.

Primera condecoración otorgada en la República Neocolonial, la medalla de oro concedida a Máximo Gómez  el 20 de mayo de 1902 por los veteranos de las guerras independentistas en la Quinta de los Molinos, permanece desde hace 30 años en el Museo Numismático de La Habana, cual reliquia inaugural de su tiempo .

Elaborada en oro de 18 quilates y con peso aproximado de tres onzas, la distinción posee pasador y en su concepción original estaba acompañada de un estuche, detalló Tania Jayn Torres, museóloga de la institución.

En la cara delantera, la pieza tiene grabada la imagen de la Fortaleza de San Carlos de La Cabaña con una inscripción en la que se puede leer: “A Máximo G. A su genio y constancia debemos la realización de nuestro ideal”. En el reverso aparece el Escudo Nacional, la fecha y una dedicatoria: “Tus compañeros y amigos de siempre. 20 de mayo de 1902”.

Según explicó la especialista, la medalla llegó al museo en 1974 procedente del Archivo Nacional de Cuba que la obtuvo en la década del 40 del pasado siglo mediante la compra de la colección de Federico Maciá. Este coleccionista, a su vez, la adquirió en una casa de empeño donde la familia del Generalísimo la vendió, probablemente por razones económicas.

Israel Corrales Vázquez, vicepresidente de la Asociación Numismática de Cuba (ANC), precisó que el proyecto de la distinción surgió en la casa del comandante del Ejército Libertador Rigoberto Ramírez, donde el 16 de abril de 1902 un grupo de oficiales, antiguos subordinados de Gómez, concibió el diseño del obsequio y  los detalles de la entrega.

Como resultado de aquel encuentro, acordaron para la condecoración un costo no excedente de los 20 centenes (106 pesos de oro español). Además, los comandantes Rigoberto Ramírez y Segundo Corvisón quedaron encargados de la recogida de los fondos y de la adquisición del regalo, el cual fue confeccionado por la joyería habanera La Estrella de Italia, señaló Corrales Vázquez.

El museo conserva el documento donde los veteranos mambises registraron los pormenores de su empeño. El texto recoge los nombres de los contribuyentes al proyecto, cuánto cotizaron, sus firmas y  la descripción de la medalla.

Mientras el sonido de la diana daba inicio a los actos para la instauración de la República, a las 05.30 am el grupo de antiguos mambises del Ejército Libertador partió del café Centro Alemán, en Prado y Neptuno, hacia la residencia del Generalísimo, de acuerdo con el plan previsto en el manuscrito.

Sus antiguos compañeros de guerra homenajearon al estratega en la Quinta de los Molinos, haciéndole entrega de la medalla. Gómez agradeció el gesto, pero no permitió que le colocaran la prenda en el pecho, agregó el vicepresidente de la ANC.

Aunque el Generalísimo conservó la distinción hasta su muerte,  Corrales Vázquez afirmó que este nunca llegó a mostrarla sobre su vestimenta, pues no aspiraba a mayor mérito que el señalado por José Martí: “El sable glorioso junto al libro de la libertad”.

Pie de foto: La Fortaleza de San Carlos de La Cabaña en la cara delantera y el Escudo Nacional en el reverso, componen la iconografía de la distinción.

Ficha Técnica:

Tipo de título: Llamativo.
Tipo de lead: Especial de Relieve.
Tipo de cuerpo: Lead + Pirámide Invertida.
Primer valor noticia: Prominencia del protagonista.
Otros dos valores noticia: Singularidad, Proximidad.
Tipo de noticia: Ligera, Blanda.
Tipo de fuentes declaradas: Documentales y no documentales.

LOS ENCANTOS DE UN CONUCO

LOS ENCANTOS DE UN CONUCO

Comunidad pinareña de Obeso realiza actividades para fomentar el rescate de tradiciones y de la identidad nacional.

JOSÉ ANTONIO RIGUAL DÍAZ,
estudiante de primer año de Periodismo,
Facultad de Comunicación,
Universidad de La Habana.

Héctor Luis Prieto Díaz no solo es conocido como el hombre habano más joven del mundo, también desarrolla en su patio de la sanjuanera comunidad de Obeso el proyecto Encantos de mi Conuco, que tuvo este jueves 10 de octubre (2013) su peña cultural.

Actividades como la improvisación de décimas campesinas, talleres de educación popular ambiental y círculos de interés de agroecología y culinaria matizaron la jornada, protagonizada por vecinos y niños de las escuelas primarias locales Diego Rodríguez y José Braulio Alemán.

La iniciativa adopta el nombre “Conuco” por el tipo de siembra de los aborígenes a orillas de los ríos y surge en el 2010 con el objetivo de revitalizar las tradiciones vinculadas al cultivo del tabaco en la zona, acción necesaria para el rescate de la historia de la solanácea, pues aquí, a orillas del río San Sebastián, fue sembrada por primera vez en San Juan y Martínez, por emigrantes de las Islas Canarias, en el año 1690.

Señala José Luis Pérez Rodríguez, especialista de la Dirección Municipal de Cultura, que con estas actividades es posible aprovechar los recursos del lugar, poniendo en práctica el proceso de desarrollo endógeno, algo muy bien logrado en el Consejo Popular. Además, “los niños no solo desarrollan habilidades artísticas, también encuentran actividades útiles con las cuales invertir su tiempo y aprender”, expresa Nancy Fernández, madre de uno de los pioneros beneficiados por el proyecto.  

La ocasión fue propicia para recordar entre la naturaleza del bosque martiano el inicio de nuestras luchas por la independencia, mediante acciones convocadas por la Organización de Pioneros José Martí (OPJM), entre ellas, premiaciones de concursos y charlas históricas.

“Lo mejor de esta idea es que al trabajar con niños no solo cobra mucha vida, también deja una huella en ellos para el futuro de amor a lo autóctono, lo propio, lo suyo: su comunidad”, expresó Héctor Luis en la clausura de la peña.

Pie de foto: Héctor degusta un puro y comenta sobre el proyecto.

FICHA TÉCNICA:

Tipo de título: Llamativo.
Tipo de lead: Sumario de Quién.
Tipo de cuerpo: Lead + Pirámide normal + Dato adicional.

EL SONIDO DE LAS MONTAÑAS VIETNAMITAS

EL SONIDO DE LAS MONTAÑAS VIETNAMITAS

El T´rung, instrumento popular de la serranía Tay Nguyen, se exhibe en la Casa de Asia de la Habana Vieja como muestra de la cultura tradicional indochina. 

Texto y foto:
OANH DINH VAN (OANY), 
estudiante de Periodismo,
Facultad de Comunicación,
Universidad de La Habana.

El único T´rung, instrumento musical especial de los pueblos montañeses del centro de Vietnam, que posee Cuba se exhibe en la Casa de Asia, en la Habana Vieja, afirmó Yessi Montes de Oca, especialista de la institución.

“El T´rung llegó a Cuba en diciembre del año 2010, como parte de una muestra expositiva de carácter cultural en la que participaron miembros de la Sociedad de Amistad Cuba–Vietnam y de las Fuerzas Armadas vietnamitas, la exposición estuvo auspiciada por la Embajada de Vietnam y el Ministerio de Cultura”, contó Yanosik Hernández Zamora, bibliotecario de la Casa.

Agregó que el T´rung fue creado por los Gia Rai, una minoría étnica que vive en las tierras altas y que se hace con los tubos de bambú, árbol típico de Vietnam.

Según la revista VIETNAM, No.23 de 1999, en el artículo Música de Tay Nguyen, es uno de los instrumentos tradicionales de la nación asiática  que permite captar el sonido de la naturaleza.

La música que T’rung produce recuerda al ambiente natural de las zonas montañosas que es donde viven los pueblos que lo crearon. Aunque su timbre no hace mucho eco, se puede escuchar el arroyo murmurando, el viento soplando, el cantar de los pájaros y el eco de las montañas. 

“Los bambúes necesarios para su confección se escogen con mucho cuidado y se necesita que estén secos, bastante viejos y sólidos”, dijo Montes de Oca.

Los pueblos Gia Rai creen que en cada tubo existe un espíritu que los ayuda a proteger las cosechas y espantar de ellas a los animales peligrosos. Además, su uso estaba prohibido en las casas y solo se podía tocar en los campos montañosos.

El T´rung se ha convertido en un instrumento popular en los pueblos tradicionales en Tay Nguyen. Históricamente fue solo tocado por los varones, pero en la actualidad se ha expandido su uso también a las mujeres.

Se toca en las pausas después de las labores agrícolas o en las fiestas que se realizan en la casa comunal, en conjunto con otros instrumentos o acompañado por un cantante.

Muchos visitantes llegan a la Casa de Asia sorprendidos por la extrañeza de este instrumento único en la Isla, perteneciente a una cultura diferente y muy interesante, que tiene la capacidad de trasladarnos con su sonido al entorno natural de las montañas vietnamitas.

Pie de foto: El  T´rung que se exhibe en la Casa de Asia, Habana Vieja.

Ficha técnica:

Tipo de título: Genérico.
Tipo de lead: Sumario de Qué. 
Tipo de cuerpo: Lead + Pirámide invertida.
Tipo de fuentes: Documentales: Revista VIETNAM, No.23 Sept–Oct. 1999, artículo Música de Tay Nguyen. No documentales: Yessi Montes de Oca y Yanosik Hernández Zamora.

HEREJÍA POR ALFREDO GUEVARA

HEREJÍA POR ALFREDO GUEVARA

CLAUDIO PELÁEZ SORDO,
estudiante de tercer año de Periodismo,
Facultad de Comunicación,
Universidad de La Habana.

Fue en mi primer año de la Universidad que descubrí al hombre que se llamaba Alfredo Guevara. Hasta el momento pensaba que lo de Guevara era exclusivo del Che y de aquella enamorada a quien le robé unos besos tres años después de confesarle mi amor. Su Ladrón de Guevara no se me ha olvidado, aunque a veces olvido su nombre que ahora recuerdo, pero me reservo para mantener su anonimato.   

Aquel primer encuentro con Alfredo Guevara sucedió en octubre durante la Jornada por la Cultura Cubana que se realizaba en el Pabellón Cuba. Todo de pura casualidad. Recuerdo que entré en el salón de conferencias y allí estaba él hablando, provocando al público. Diciendo que los jóvenes en cualquier contexto son quienes van contra la corriente. Y es esa una de las frases escritas en la libreta de apuntes de aquel momento, pero que me recuerdo cuando intento ser parte de la corriente.
A partir de aquella casualidad me propuse escuchar a Alfredo Guevara cada vez que hablara públicamente. Nuestro lugar de encuentros fue principalmente el Pabellón Cuba. Yo acudía a cada cita como el alumno que no puede llegar tarde a clases porque sabe que por un minuto puede no entender todo lo que se dice.

Allí le escuché hablar de su amor profundo por aquel joven que admiró y por quien se echó una pistola encima para defenderlo. Aprendí que la única verdad es el camino de la búsqueda de la verdad y que ser hereje es ser revolucionario.

Mientras unos se han dedicado a moldear a la juventud cubana, Alfredo no hacía más que retarla, inquietarla con conceptos irreverentes que no se dan en la escuela, desafiarla con metas inimaginables. Él se mostró más joven que muchos jóvenes, su único impedimento era aquella carcasa envejecida por el tiempo en la que ese espíritu estaba envuelto. De lo contrario, andaría por toda Cuba disintiendo y provocándoles dolores de cabeza a las autoridades más de los que les causó desde su silla de ruedas.   

Recuerdo aquella anécdota del artículo que no quisieron publicarle en uno de nuestros periódicos. Contaba él que después se lo dio a leer a Raúl Castro, quien lo encontró muy publicable en nuestra prensa. Mostraba así a los burócratas que existen hoy solo para cuidar el puesto, sin correr riesgos, sin defender nuevas ideas. 

Escuchando a Alfredo Guevara aprendí a negarlo también. Después de vivir la etapa de deslumbramiento con sus palabras, me llegó el momento donde no coincidía con algunas de sus ideas. Hubiese sido bueno una polémica con él face to face. No por la ya sabida paliza filosófica y teórica que iba a recibir, sino por lo que iba a seguir aprendiendo.  

Pero se ha ido. No me atreví nunca a entrevistarlo porque dicen que además de lo difícil que era conseguir una entrevista con él, había que estar muy bien preparado para asaltarlo a preguntas, de lo contrario, se invertían los roles y la pena podía ser histórica.

Lo escuché todo lo que pude. No estreché su mano, pero sí los libros que recogen sus artículos, entrevistas y polémicas. Más que la mala suerte de ver morir a un Guevara, tuve la suerte de escucharlo. Y con todo lo aprendido de él y que aún queda por aprehender es suficiente para crear a una Cuba cada vez más lúcida.

 

VIDEO CUBANO EN PAQUETE DE ESPAGUETIS

VIDEO CUBANO EN PAQUETE DE ESPAGUETIS

Cosmorama, uno de los filmes vanguardistas más famoso del artista rumano Sandú Darié, permaneció 44 años escondido en el Archivo del Instituto Cubano de Arte e Industria Cinematográficos en un sobre de pastas.

ALAIN MIRA LÓPEZ,
estudiante de primer año de Periodismo,
Facultad de Comunicación,
Universidad de La Habana.
Fotos: JORGE LUIS SUÁREZ

El corto de arte Cosmorama, que forma parte de la exposición Los Cinéticos, en el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía de Madrid, estuvo guardado por 44 años dentro de un paquete de espaguetis en el Archivo del Instituto Cubano de Arte e Industria Cinematográficos (ICAIC).

El video-arte, dirigido por el artista rumano Sandú Darié Laver, en colaboración con el cineasta cubano Enrique Pineda Barnet, se filmó en el año 1963 y se exhibió solo en dos ocasiones, en los cines capitalinos Chaplin y La Rampa.

“Luego de dos presentaciones, el ICAIC guardó en su archivo este audiovisual, el cual quedó en el olvido, pero en el año 2007, el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía de Madrid, España, me solicitó el corto”, recuerda Pineda Barnet.

El vicepresidente de la institución cinematográfica, Pablo Pacheco, ordenó la búsqueda del material en el Archivo y solo el archivero Pedro Beltrán sabía la ubicación del rollo, pues este hombre trabajó durante 50 años en la entidad.

Este apareció en una lata para guardar películas dentro de un sobre de pastas, como muestra el realizador Eliecer Jiménez Almeida en su documental En un paquete de espaguetis.

Según María Dananir Ávila Díaz, directora del archivo fílmico, el rollo estaba almacenado en el centro por las condiciones de conservación que existen. Además, al ser exhibido en cines del Proyecto ICAIC, este se reserva el derecho de quedarse con al menos una copia del filme.

El video de corte abstracto muestra imágenes de una luz que incide en la obra de Sandú, las cuales giran y de esta manera las sombras producidas parecen formas en movimiento a la vista del ojo humano.

En la actualidad, este corto de menos de cinco minutos se exhibe en el Museo Reina Sofía, en la exposición del recopilador español Osmel Suárez, Los Cinéticos, la cual recoge obras de creadores latinoamericanos de una rama conocida como arte cinético, basada en el ámbito del movimiento y de la experiencia visual.

“La primera vez que Darié me enseñó sus creaciones lo miré como un loco, aquellos no tenía sentido, pero de a poco me embullé y comenzamos a filmarlo. Nunca imaginé que el corto llegaría tan lejos, menos verlo entre las obras de grandes artistas latinoamericanos”, afirma Pineda.

Sandú Darié nació en Román, Rumanía, el 6 de abril del año 1908 y radicó en Cuba desde 1950 hasta su muerte el 2 de septiembre de 1991.

Darié desarrolló su trabajo en varias manifestaciones del arte como la pintura, la escultura y la cinematografía. Es reconocido en el mundo por ser el propulsor del arte cinético y la abstracción en Cuba durante los primeros años de la Revolución.

Pie de fotos: 1-Cosmorama se exhibe actualmente en el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía. 2-Sandú Darié fue el motor impulsor del Arte cinético y la abstracción en Cuba.

Ficha técnica:

Tipo de título: Llamativo.
Tipo de lead: Sumario de Qué.
Tipo de cuerpo: Lead + Pirámide normal + Dato adicional.
Primer valor noticia: Rareza.
Otros valores noticia: Humorismo y Cercanía.