Blogia

Isla al Sur

ACRÓPOLIS DE ATENAS, LA EGREGIA

ACRÓPOLIS DE ATENAS, LA EGREGIA

JUSTO PLANAS CABREJA,
periodista del semanario Trabajadores,
Cortesía para Isla al Sur.

La historia de los griegos puede contarse a través de la Acrópolis de Atenas. Los arqueólogos, que leen el lenguaje de las piedras, cuentan que la vida de este gigante arquitectónico supera la de la Ilíada. Incluso el propio Homero le hace referencia en sus ya milenarios poemas.

Corría el período Acaeno y un enorme muro de seis metros hecho piedra a piedra protegía una versión bien diferente de la Acrópolis de hoy. Era un palacio cuya entrada principal miraba al este. Pero a los personajes no tan ilustres de la vieja Atenas se le reservaba otra, después de subir 15 escalones escarbados en la piedra como era habitual en la época. Y Clepsidra, la conocida fuente, ya existía en aquel momento. Solo que los sedientos solo podían acceder a ella a través de una escalera al noroeste.

La Edad Oscura transformó aquella residencia en un templo que visitaban todo los atenienses. Pero no duraría muchos siglos tal condición. Los dóricos trajeron con ellos nuevos cambios para el edificio. Después de la invasión de estas poblaciones bárbaras en el siglo X antes de nuestra era, Enneapylon creció sobre la fuente Clepsidra. La construcción, como su nombre en griego antiguo indica, contaba con nueve puertas y volvió a convertirse en residencia como bien indica el rastro de casas micénicas. Esta condición duraría hasta la creación de la polis ateniense en el siglo VII antes de nuestra era.

Homero es nuestro próximo testigo de las huellas de la Acrópolis. Según refiere en sus versos, en aquella época se erigió allí un pequeño templo. Luego sirvió como ciudadela para Pisístrato. Pero una revolución popular apoyada por Esparta arrasaría con el gobernador… y con los muros de su fuerte.

La mejor prueba de la buena estirpe de la Acrópolis viene ahora. Como buena ciudadana ateniense participó en la Guerras Médicas ofreciendo su mejor ayuda. En el 480 antes de nuestra era sirvió de refugio a los habitantes de la isla, y pagó el precio de su atrevimiento. Enfurecido, el rey persa Jerxes conquistó la Acrópolis, saqueó y quemó sus templos mayores.

Cuando toda Atenas florecía, esta vetusta heroína adquirió su forma última. Del Siglo Dorado tomó su mejores cerebros: Fidias, padre de la escultura universal; Actino y Calícrates, dos pilares de la historia de la arquitectura; e incluso Pericles, cuyo nombre solo nos sirve de referencia… todos estuvieron involucrados en la reconstrucción de esta futura maravilla del mundo antiguo… y por qué no con seguridad también del moderno.

Durante el siglo V antes de nuestra era Cimón y Temístocles ordenaron la reparación del los muros del sur y el norte. Pericles confió la construcción a Actino y Fidias. Mnesicles comenzó además la construcción de los Propóleos en 437 antes de nuestra era. Cualquiera que se acerque a la Acrópolis aún puede impresionarse ante estas añejas columnatas, que intimidan más por su belleza abrupta y severa que por su tamaño. Los antiguos Propóleos de Pisístrato quedaron parcialmente sepultados bajo la monumentalidad de estas puertas con columnas de mármol del Pentélico. La reparación de esta parte concluyó hacia el 432 antes de nuestra era. Tenía dos alas, y en la del norte habilitaron una pinacoteca.

A la vez, un pequeño templo nacía dentro de la Acrópolis para insertarse definitivamente en la historia. La construcción de dicho templo jónico dedicado a Atenea Niké se detuvo por un tiempo debido a la Guerra del Peloponeso contra Esparta. Pero durante la época que sucedió a la paz de Nicias entre 421 y 415 antes de nuestra era, los atenienses completaron el edificio.

La leyenda cuenta que fue Calamacos, discípulo de Fidias, quien creó Erectión. Lo cierto es que aún puede verse la Tribuna de las Cariátides, pórtico situado al sur. Dicen que todavía Pandrosia, a quien fue dedicado, vaga por los salones del pórtico donde, se cuenta, estaba la tumba de su padre Cécrope. Este templo es el más hermoso construido durante el siglo de Pericles.

El Erectión es un templo hexástilo. Tiene una cella dividida en tres partes que albergan los objetos de culto: una nao con la imagen de Atenea y la serpiente de la Acrópolis; otra donde podía observarse la imagen de Poseidón tal vez con una cisterna con agua salada para el dios como era habitual; y la última dedicada a Erecteo.

La figura de un oso aguardaba en el templo de Artemisa Brauronia que se encontraba entre al de Atenea Niké y el Partenón. Esta diosa de Braurón en forma de animal la construyó Praxíteles en el siglo IV antes de nuestra era; venía acompañada por el arcaico xoanon de la divinidad.

El plato fuerte de este coloso arquitectónico aguardaba detrás de los propileos. La Antenea Prómacos, "la que combate en primera línea", construida por Fidias en bronce entre 450 y 448 antes de nuestra era. Tenía una altura de nueve metros, colosal para su época. Tan solo su base tenía un metro y medio de grosor. La diosa guerrera parece a punto de lanzar su gran lanza más allá de las fronteras de Atenas, a la vez que sostiene un escudo con la otra mano. El escudo solo es una guerra sangrienta entre Centauros y Lapitas.

Allí, en la Acrópolis se celebraba un festival, las Panateneas que rivalizaba con los Juegos Olímpicos en notoriedad. El friso dentro del Partenón reflejaba lo que había de hacerse durante aquellas celebraciones: una procesión subía desde Atenas hasta la Acrópolis, hacia el Partenón, donde se colocaba un manto en la estatua de marfil y oro de Atenea.

El tiempo, en cambio, se ha llevado muchos monumentos de la Acrópolis dejando acaso la más clara moraleja de cualquier historia: él siempre pasa. Pero el hombre ve más allá de lo tangible y en eso lo vence. Tenemos referencia del Chalcotec, el Pandroseion, los santuarios de Pandion y Zeus Polieus, al altar de Atenea… de la época romana, el templo circular de Augusto y Roma.

A nuestra época solo han llegado unas pocas hilachas de lo que fuera la Acrópolis. No ocurre así con su fama, que se mantiene intacta. Los atenienses de todas partes del mundo siempre la visitan. Y vale esta aclaración: la cultura clásica griega, con todas versiones, se ha multiplicado y hoy todos los occidentales somos herederos y legítimos hijos de aquellos primeros filósofos, arquitectos, poetas y tantas, tantas cosas.

La visitan siempre. Entran a la Acrópolis por Propileos, la puerta monumental. A la derecha está el templo de Atenea Niké, que se encontraba originalmente en el centro. El Partenón continúa observando con la misma mirada, fija al horizonte. Detrás protege Erectión. También se encuentran allí el Teatro de Dionisios, donde mostraron sus obras los primeros dramaturgos de la humanidad, y también entre los más grandes: Sófocles, Aristófanes y Esquilo.

HISTORIA DE LOS LOGOS MÁS FAMOSOS

HISTORIA DE LOS LOGOS MÁS FAMOSOS

Curiosidades sobre sus creadores, las empresas y los significados.

En algunos casos una simple imagen, apenas una línea o el contorno de algún objeto. Puede ser una animal o bien una fruta. O la palabra misma escrita de una determinada forma, o la combinación de algunos colores. Son los logos que identifican a las marcas.

En un mundo altamente visual, un buen logo tiene un valor incalculable, porque ese pequeño dibujito tiene que representar los valores de la empresa, su historia, qué productos o servicios ofrece, inspirar confianza y solidez, o capturar la atención del consumidor.

Un logo vende y genera identidad. Pero ¿cómo se han creado esos logos mundialmente famosos, que todos distinguimos rápidamente a qué empresa o producto representan? Algunos logos tienen una historia muy curiosa, y en algunos casos hasta alejada de la mesa del diseñador, historias que vamos a conocer.

El logo de Google siempre estuvo formado por la palabra y si bien tuvo cambios a lo largo de los años, ha mantenido su esencia, sólo estilizándose a los tiempos. Los colores es quizás lo llamativo. Google tomó sus colores de las piezas Lego (los ladrillos de juguete) con que estaba armado el “CPU” del primer servidor en el que funcionó el buscador en sus inicios.

Un logo realmente famoso a nivel mundial es el de la Coca Cola. El diseño de su logo fue creación del contador del propio creador de la bebida. El farmacéutico John Pemberton decidió rebautizar su “elixir médico” que curaba jaquecas, como una bebida para calmar la sed a 5 centavos el vaso. Así Frank Robinson sugiere este nombre, porque dos C en la marca se verían bien, intuye, y de su propio puño y letra dibuja el logo de Coca Cola.
Seguramente no pensaron en logotipos e isologotipos cuando lo hicieron, simplemente habrán buscando caratular al producto entre los muchos que se vendían en la farmacia de Pemberton. Pero esa “firma” perduró y se mantuvo como el logo oficial de la bebida y de la empresa, simbolizando juventud, vitalidad y frescura.

Otro logo también famoso a nivel mundial, pero que no tiene ni una sola letra en su diseño es el de Nike, y sin embargo –pese a su simpleza, o justamente por ello- todos sabemos a qué marca representa. Lo que muchos llaman “la pipa de Nike”, es un símbolo que representa victoria. La empresa toma su nombre de la diosa griega Niké, diosa de la victoria. Y seguramente también en alguna similitud fonética con el apellido del fundador de la empresa: Phil Knight.

La creadora del logo es Carolyn Davidson, entonces estudiante de Diseño en la universidad donde Knight dictaba una cátedra de finanzas. El Swoosh (nombre del dibujo en inglés) representa una V estilizada, simbolizando victoria y triunfo, y fue tomado de la caligrafía griega de “Ni-”. Su creadora cobró apenas 35 dólares por el diseño, pero pasados algunos años recibió, en compensación por su excelente trabajo, una comisión en acciones de la empresa.

Cuando fue creada Nike (en la década del ’70), su fundador la pensó como una empresa que rompiera el binomio de negocios que detentaban en el mercado de las zapatillas deportivas a nivel mundial, las empresas Adidas y Puma.

En un principio estas empresas eran una sola (la Fábrica de Zapatos de los Hermanos Dassler). Pero tras diferencias entre sus fundadores, Adolph y Rudolph Dassler, la sociedad se separa y hacia fines de la década del ‘40 constituyen dos empresas cada uno por su camino. Así nacen Adidas (propiedad de Adolph Dassler), y Puma AG (propiedad de Rudolph Dassler). El nombre de Adidas surge del acrónimo Adi (diminutivo de Adolph) y Das, primeras tres letras de su apellido.

Las tres barras o tiras de Adidas, representan a la empresa desde su fundación y ha estado presente en los distintos logos de la marca. El logo del trébol con la marca de las tres tiras (trefoil) fue introducido en la década del ’70, pero luego a mediados de los ’90 la empresa decide que el trefoil sólo será usado en productos clásicos, utilizando sólo las tres tiras para el resto de los productos de Adidas.

Algunas empresas cambiaron de rubro, aunque sus logos se mantuvieron pese a que representaban a aquellos otros productos, como el caso de BMW. Karl Rath y Gustav Otto crearon la empresa con el objetivo de fabricar motores para aviones. El logo representa el movimiento de las hélices de una avión visto de frente. Al muy poco tiempo BMW se inclina por la industria del automóvil, pero el logo se mantiene.

En el caso de la manzana de Apple, el logo actual es una pequeñísima parte del logo original. En aquel primer logo de 1976, se veía una imagen de un solitario Isaac Newton sentado bajo un árbol, en el que brilla una manzana. La manzana del conocimiento. Esta imagen estaba englobada en el nombre de la empresa, Apple Computer Co. A las pocas semanas de lanzado al mercado, Steve Jobs decide que es necesario reformular el logo, por lo que el publicista Rob Janoff rediseña el nuevo logo, tomando aquella manzana resplandeciente del logo primario y convirtiéndola en el único objeto.

Se han escrito muchas teorías sobre el significado de la mordida de la manzana. Se dice que es un juego de palabras “byte / bite”, donde bite significa mordida. Pero también que es un homenaje a Alan Turing, padre de las ciencias modernas de la computación, quien murió al comer una manzana envenenada con cianuro. Aunque hay quienes sostienen que es una referencia al pecado original bíblico, de Adán y Eva.

En el caso del licor Bacardí, es un murciélago su imagen representativa porque los tinglados de la primera destilería de la empresa estaban llenos de estos mamíferos voladores. El español Facundo Bacardí fundó esta empresa en 1862 en Santiago de Cuba y allí comenzó el proceso de fabricación. En Cuba, la presencia de murciélagos significa buena suerte, por lo que decidieron que incluir a este animal en su marca era un buen designio.

Es muy peculiar y seguramente uno de los mejores trabajos de diseño, el logo de Carrefour. En francés, Carrefour significa “cruce de caminos”, porque justamente el primer supermercado de la cadena estaba ubicado en las afueras de la ciudad en un cruce de caminos. El logo simboliza precisamente los dos caminos: siendo dos flechas una azul y una roja, que señalan en sentidos opuestos. Entre ambas el vacío genera una letra C blanca.

El logo de McDonalds es fácil de interpretar. Es una gran M estilizada, pero significa mucho más. Son dos arcos de oro que al unirse forman la letra M. Los arcos dorados, querían representar que manejar una franquicia de McDonalds es como tener una mina de oro, o bien que bajo esos arcos de oro es donde hay que descansar. La idea del logo apuntaba no tanto a sus consumidores finales, sino en llegar a más emprendedores que se inclinen por abrir un nuevo local de McDonalds, extendiendo la cadena de los fase-foods. El logo de los Arcos de Oro fue creado por Jim Schindler, en 1962.

Tomado de: http://www.aprendergratis.com/

historia-de-los-logos-mas-famosos.html

PREMIO CASA: GENUINO REPRESENTANTE DE LA MEMORIA LATINOAMERICANA

PREMIO CASA: GENUINO REPRESENTANTE DE LA MEMORIA LATINOAMERICANA

YOHANA LEZCANO LAVANDERA,
estudiante de cuarto año de Periodismo,
Facultad de Comunicación,
Universidad de La Habana.     

“La memoria es elemento indispensable del alma de los pueblos, de su cultura e identidad. Y la memoria histórica no es cosa meramente de historiadores, sino de la conciencia social en pleno, destacadamente de los productores de la cultura artística y literaria. La independencia tuvo sus canciones, sus relatos, sus imágenes, sus símbolos, incluso antes que su historia. Todos ellos dieron carne y sangre a los acontecimientos y forman parte de aquella historia, de nuestra conciencia y de nuestro presente.”

Precisamente, en el afán de conservar esa memoria histórica a la que se refería el historiador cubano Pedro Pablo Rodríguez en la conferencia inaugural del Premio Casa de las Américas, se convocó en su edición 51, al Premio Extraordinario sobre el Bicentenario de la emancipación hispanoamericana.

Y es que aunque nos separan dos siglos, aquel 1810 parece homologarse con la situación más real de la América Latina hoy. Aún nuestros pueblos claman por una independencia verdadera, fuera de convenios que hagan sumisas a estas tierras. Y, afortunadamente, también queda aún, en la mayoría de los latinoamericanos, el espíritu de justicia social, las ansias por conseguir una auténtica libertad, tal y como la proclamaban Hidalgo, Morelos, Bolívar, Martí, entre tantos próceres, esos mismos que trataron de integrar a las diversas naciones en una misma patria, en la “Madre América”, la Nuestra.

Esta misión sigue en pie luego de 200 años. Los líderes de algunos de nuestros países no desisten en la apuesta por un futuro en que el hombre latinoamericano sea el principal decisor en la construcción y conducción de su propio destino.

Ese es el objetivo de los premios extraordinarios convocados por la Casa: poner a dialogar ideas transformadoras sobre temas vitales que guarden relación con los contextos que vive la región en el presente, establecer una interconexión de saberes que respondan a problemas inconclusos o necesidades no satisfechas aún en las circunstancias actuales de Latinoamérica.

Para contar la historia de los pueblos también se hace literatura. La Casa de las Américas siempre se ha propuesto fomentar el intercambio cultural entre las naciones latinoamericanas. Desde su génesis en 1960, el  Premio Literario, denominado inicialmente Concurso Literario Hispanoamericano, ha tratado de estimular y difundir las letras del continente.

De esta manera se integraba aquel quehacer literario no hispanoparlante que forma parte de la región. Desde 1964, se sumaron obras de creadores brasileños escritas en español y, en 1975, se decidió que en los géneros de ensayo y testimonio participaran obras escritas en portugués por autores brasileños.

La historia de la Casa atesora entonces las raíces de la literatura brasileña como género. Sobre esta interacción entre la institución y las letras de ese país, Julio Cortázar diría: "La participación regular de brasileños como jurados y como concursantes del más importante premio literario del continente -el Premio Casa- demostró que no era la lengua la que nos divorciaba de la América Latina."  

Así, la Casa de las Américas legitima los géneros no tradicionales, otorgándoles a esas lenguas no españolas un reconocimiento y autonomía con los que antes no contaban. De esta forma quedaban afianzadas al quehacer de la institución las creaciones de autores que demandaban ser parte de esa confluencia de esperanzas y realizaciones.

Con la integración orgánica de la literatura caribeña se daba la oportunidad, tanto a autores como a jurados, de formar parte de ese empeño por ampliar las relaciones socioculturales entre los pueblos de América Latina y el resto del mundo.

Jorge Fornet, director del Centro de Investigaciones Literarias que coordina y dirige las labores del Premio, entiende a este como un “espacio de confluencia intelectual y como plataforma para dar a conocer a centenares de autores fundamentalmente jóvenes, para contribuir a difundir -sin las presiones que el mercado ejerce sobre otros certámenes- obras que marchan a contracorriente, géneros que no gozan de éxito editorial, y hasta creaciones en lenguas de escasa circulación.  

Cada género convocado por el Premio Casa, más que un triunfo plenamente literario, busca utilizar los modos de escritura latinoamericanos como vínculo con la realidad de sus pueblos, como intercambio con una sociedad que exige de lo más genuino de sus letras una vía de transformación. La Casa y su premio forman parte activa de la vida de los habitantes de esta región; transcurren por los andares del hombre americano, junto a su historia, su religión, su cultura, su presente.

La edición 51 del Premio Literario Casa de las Américas propuso entonces no dejar en el olvido a un pasado que no ha muerto porque sus ecos todavía se sienten en la actualidad. Miremos otra vez las palabras del Premio Nacional de Ciencias Sociales 2009, las cuales trazan el más apremiante cometido latinoamericano:  

“Hay que montar a caballo otra vez para la acción unida, concertada en avance incontenible ante las nuevas y viejas dependencias y dominaciones. Nuestra madre América necesita del protagonismo popular para efectuar la verdadera y final independencia, la que nos haga marchar por nuestras propias avenidas y en función de nuestros intereses”.

 

CERRADO POR REPARACIÓN

CERRADO POR REPARACIÓN

YENIA MATOS HENRÍQUEZ,
estudiante de primer año de Periodismo,
Facultad de Comunicación,
Universidad de La Habana.

Cerrado por reparación es un libro de once cuentos de la autora cubana Nancy Alonso, que después de Tirar la primera piedra -obra inicial-, nos presenta esta otra, más acabada y sugerente que la anterior.

Los cubanos vivimos un día a día que puede resultar fatigoso en ocasiones, y divertido en otras. Lo cierto es que todos hemos sabido siempre cómo hacer de lo malo, más que experiencia, momentos de diversión. Nos caracteriza ese sentido del humor en el que son centro las cuestiones diarias. Creo que si no fuera por eso, quizás no seríamos tan alegres, tan suspicaces. Los cubanos necesitamos divertirnos con lo que pudo ser y no fue, con lo que pasó y nos hirió, pero que después nos pareció que no tenía sentido. Es eso, a mi parecer, lo que pretende la escritora y autora del libro: que todos logremos reflexionar sobre las diversas situaciones que han desalentado o cambiado en cierto sentido nuestras vidas.

Nancy Alonso nació en La Habana en 1949. Graduada en Ciencias Biológicas, decidió seguir el camino de la narración y publicó en 1997 Tirar la primera piedra, por la Editorial Letras Cubana, libro de cuentos que obtuvo una mención en el Concurso David. Algunos de sus textos figuran en antologías como Estatuas de sal, de Ediciones UNIÓN, 1996, Rumba senza palme né carezze, Besa, Italia, 1996, y Cubana, Beacon Press, Boston, 1998.

Cerrado por reparación redescubre y critica de manera amena las circunstancias diarias del cubano corriente y actual: el problema de la comida presente en César donde la protagonista es una familia que decide criar un puerquito para comer y después no puede matarlo por lástima; La prueba, en el que una mujer fuma y toma café para empeorar su úlcera estomacal y entonces continuar recibiendo una dieta alimenticia; las quejas referidas a los asuntos de viviendas y reparaciones de avenidas presentes en Nunca se acaba, donde un matrimonio de ancianos se empeña en mantener una casa que se les viene encima; Historia de un bache en el que su nombre indica la trama; los dilemas del transporte tampoco escaparon de la pluma de la autora: Motín a bordo narra las peripecias de un grupo de personas para poder montarse en una guagua.

En fin, una variedad de conflictos por los que atraviesan cada día muchos de los que viven en el país: Una visita informal, En la viña del Señor, El viaje, Yo te voy a explicar y el que le da nombre al libro, Cerrado por reparación.

El tono trágico-cómico de la narración y las soluciones inusuales de los protagonistas son las que hacen de esas situaciones de entorno cotidiano, motivos de literatura. Además, los relatos resultan claros, comprensibles, familiares y confiables. El lenguaje es sencillo, pero a su vez tiene una carga de significado y emotividad muy profunda. El sentido del humor con que la autora ha logrado asentar los relatos hace de estas realidades sociales y actuales una lectura fácil y, sobre todo, refrescante, a pesar de llegar a ser muy duras. Un buen libro para reflexionar.

 

LAS MUJERES EN EL DIRECTORIO REVOLUCIONARIO

LAS MUJERES EN EL DIRECTORIO REVOLUCIONARIO

Marta Jiménez Martínez, revolucionaria y viuda de Fructuoso Rodríguez, es un ejemplo de valentía y compromiso con la Patria.

ROSARIO ALFONSO PARODI,
estudiante de tercer año de Periodismo,
Facultad de Comunicación,
Universidad de La Habana.

Se ordena ya el gran sacrificio
y es justo que se apresuren a premiarlo
las mujeres, que son su corona  natural.
(José Martí)

El corazón sagaz y puro de una mujer es motivo de recordación, más si es esa mujer madre, viuda, combatiente revolucionaria, compañera de la batalla a muerte presentada a la tiranía, pues Marta Jiménez, merece la mayor distinción.

El romanticismo y el ideario de la juventud cubana colaboraban con anécdotas magníficas para ser escritas por los que examinan la Historia; hoy somos los jóvenes, distantes por varias generaciones, pero allegados a su extraordinario Movimiento, quienes coronaremos el homenaje ante el severo sacrificio.

Marta Jiménez  nació el 12 de enero de 1934 en Marianao. Estudió Farmacia, carrera que ingresó en 1951, fue única hija. Vivió rodeada de la efervescente revolución estudiantil, inmersa en la agitación y la vibrante inquietud de la Colina Universitaria, compartía allí asignaturas con Fructuoso Rodríguez y fue su esposa y, poco después, su viuda.

Esta mujer presenció la ansiedad de la juventud cubana de emerger hacia el liderazgo definitivo que daría fin a la dictadura de  Fulgencio Batista Zaldivar. Marta Jiménez convivió con aquellos jóvenes magníficos cuyo monumento es hoy el edificio del antiguo  palacio presidencial. Experimentó la terrible incertidumbre de la posibilidad constante y creciente de la pérdida de Fructuoso, del riesgo de su embarazo, de la muerte propia.

Marta es una representativa figura de la lucha revolucionaria de la década del 50 del pasado siglo, del espíritu, de los ánimos de rebeldía ante la injusticia que se esgrimía en Cuba por aquellos años. Pero sin dejar de ser por ello jóvenes alegres que adoptaron su papel de enfrentamiento a la tiranía con optimismo, con seguridad.

También, integró el Directorio Revolucionario en el año 1956, compartió refugio con los compañeros más perseguidos, enfrentó riesgos de traslado de los revolucionarios, alquilaba las casas que servían de vivienda transitoria, organizaba visitas a los presos políticos, asilo para aquellos cuya permanencia en Cuba representaba peligro para su vida.

Recaudaba fondos para el movimiento, desde los primeros tiempos contribuyó a establecer, fortalecer o reactivar  contactos que en ocasiones se ponían en riesgo por la vida clandestina que tuvo que hacer Fructuoso y los demás miembros del Directorio.

Se trasladaba continuamente con su esposo hacia los lugares donde, debido a la necesidad del líder estudiantil de permanecer escondido, eran reubicados. Embarazada de más de siete meses, continuaba al lado de Fructuoso a pesar del peligro que representaba, sin hacer caso de los requerimientos de su esposo para que regresara a casa de sus padres.

Ya se organizaba el asalto a Palacio, los preparativos consumían todo el tiempo, los encuentros entre ellos se espaciaban. En una ocasión logró verlo y lo encontró junto a Carlos Gutiérrez y Faure Chomón, frente a un plano, coordinando y disponiendo los detalles de la acción.

El 13 de marzo, desde una oficina ubicada en la Rampa, donde trabajaba, escuchó el tiroteo, los tanques. Marta comprendió que debía dirigirse a la Universidad, tenía que saber si Fructuoso estaba allí, si estaban vivos sus compañeros. Recordaba a Evelio Prieto Guillaurme, juntos compraron un refrigerador a plazos para la casa donde se acuartelaban los muchachos.

Evelio, quien salió de Palacio con una herida en el rostro y en la gabardina el contrato con el nombre suyo y el de Marta, fue delatado y asesinado horas después. Wangüemert, con quién había compartido casa al igual que con otros compañeros, murió también aquel día.

Fructuoso sería asesinado al mes siguiente, el día 20, en la casa de Humboldt 7. Su muerte convirtió a Marta Jiménez Martínez en heredera de sus principios e ideales patrióticos. Esa elevación tuvo muestra en el entierro de los mártires del 20 de abril. Vestida de negro,  pocos días antes de dar a luz, encabezó la enorme comitiva de duelo, al lado del féretro de su esposo.

Pero esta valiente mujer, a pesar de la muerte de Fructuoso, no cesó en la lucha ni permitió que el crimen quedara impune acusando del vil asesinato al Ventura Novo, connotado asesino de la dictadura de Batista.

Visitaba a los presos del Príncipe. Recaudó grandes sumas en La Habana, Las Villas y Holguín para la causa del Directorio y la revolución. Ayudó a esconder a compañeros como Guillermo Jiménez. Viajó a Miami donde contactó a los revolucionarios exiliados.

De regreso a Cuba, colaboró con Eduardo García Lavandero y Tato Rodríguez Vedo, ambos, después mártires de la organización. Tuvo que partir a Venezuela donde trabajó intensamente en la propaganda y en gestiones para los que estaban en Cuba combatiendo.

Todos los que la han conocido rememoran las anécdotas de su vida: el último encuentro con Fructuoso, el 19 de abril; su trabajo de viajante que le permitía ayudar admirablemente con fondos y hablan de su modestia. Con ese nombre, Modesta, firmó siempre durante su vida clandestina.

Para mujeres como Marta Jiménez Martínez: nuestra alabanza, nuestro homenaje.

 

A LA SOMBRA DE AMBOS MUNDOS

A LA SOMBRA DE AMBOS MUNDOS

BRENDA FERRER BERMÚDEZ,
estudiante de segundo año de Periodismo,
Facultad de Comunicación,
Universidad de La Habana.

En el corazón de la vieja Habana, allí donde confluyen dos de sus más concurridas calles, Obispo y Mercaderes, se alza un edificio que mantiene el esplendor de otro siglo. En el último piso, el cuarto 511, aún conserva la esencia de su otrora asiduo inquilino, y la atmósfera gira en torno a la pieza fundamental de la estancia: la máquina de escribir de aquel aventurero creador de El Viejo y el Mar.

Una tarja situada en el flanco oeste del inmueble anuncia al viajero: “En este hotel Ambos Mundos vivió durante la década del 1930 el novelista ERNEST HEMINGWAY. Consejo Nacional de Cultura.”

Famoso entre famosos, el hotel combina elementos de distintas épocas y tendencias, y los mezcla logrando un ambiente seductor. Es un estilo ecléctico que envuelve también a la pareja que, contenida en el tiempo y el espacio, mira sin mirar, mientras la observo desde la distancia de una ventana de la habitación.

No se mueven, no hablan, no pestañean. Ella tiene los labios apretados y una mirada que estremece. Todo el vestido es de tul blanco y flota sobre sus rodillas. Es una nube. El dedo del corazón porta una sortija, dorada como su rostro, sus manos, su pecho y su espalda. Gracioso el sombrero que se confunde con un nido de aves por ser de paja, al igual que sus zapatos. Posa con el torso ligeramente inclinado hacia atrás y los brazos doblados como niña fina.

Él sostiene a la altura del pecho y con manos plateadas tres bolos circenses. El rostro en dirección contraria a la dama tiene una mirada seria, inquisidora. Sombrero rojo andaluz, roja también la camisa, chaleco negro ajustado, corbata fina y pantalón ancho y roído; elementos que conforman un disfraz indescifrable, pero encantador. La pintura plateada cubre su rostro como un antifaz y los rizos negros rozan los hombros.

Alguien echa una moneda en la vasija rosa que está a sus pies, y de repente…, ¡la maravilla! Las notas metálicas sacan a sus cuerpos del letargo y los traen a este mundo.

Mientras la dama devuelve las miradas expectantes, su prometido hace girar el verde, amarillo y azul de los bolos. Luego, ella se aferra de espaldas a la columna donde se encuentra la tarja, y se queda allí, con el pecho erguido, el rostro al cielo y los ojos. Él queda de rodillas con la espalda recta mirando fijamente otro par de personajes que está a sólo unos metros.

Entonces los veo. Ambos son músicos de plata a quienes el tiempo congeló en pleno concierto. El de la derecha es violinista, viste de traje y su instrumento es apenas más grande que sus manos. Su compañero toca el tambor y unas largas y gruesas trenzas con cuentecitas caen sobre su espalda.

Al sonar de las monedas, el aristócrata incita a su amigo a danzar. Un, dos, tres, ¡eso!, otra vez, y un, dos, tres… Mueven los pies de un lado al otro al son del tambor, y las risas invaden al público.

Todos se detienen a mirar, desde la madre apurada que va a buscar a su niño al círculo, el viejito vendedor de periódicos, hasta el guía de turismo con toda su delegación. Gentes de todos los colores, tamaños y edades hacen una pausa en su viaje para contemplar el espectáculo a la sombra de “Ambos Mundos”.

Después de unos segundos, los músicos vuelven a apagarse, pero el brillo de sus ojos sigue vivo y miran pícaramente a quienes los rodean.

Son retratados, filmados, cuestionados. Unos ríen, otros comentan, o simplemente disfrutan. Lo cierto es que estos “muñecos de cuerda vivientes” del grupo Gigantería, alegran el boulevard y captan la atención del transeúnte con una propuesta distinta a la habitual mulatona que masca tabaco y tira las cartas.

LOS MEDIOS DE COMUNICACIÓN SOCIAL, LA HERRAMIENTA DEL IMPERIALISMO PARA LA DOMINACIÓN DE LOS PUEBLOS

LOS MEDIOS DE COMUNICACIÓN SOCIAL, LA HERRAMIENTA DEL IMPERIALISMO PARA LA DOMINACIÓN DE LOS PUEBLOS

CRUZ RAMÓN LUCES SEQUEA,
Profesor de la Universidad Bolivariana de Venezuela,
Sede de Monagas.
Cortesía para Isla al Sur.

"Las batallas culturales son las batallas del poder en la era de la información. Se libran primordialmente en los medios de comunicación y por los medios de comunicación, pero estos no son los que ostentan el poder.  El poder, como capacidad de imponer la conducta, radica en las redes de intercambio de información y manipulación de símbolos, que relacionan a los actores sociales, las instituciones y los movimientos culturales, a través de iconos, portavoces y amplificaciones intelectuales", señala Manuel Castells en La era de la información.

Las  palabras  dominación y poder pueden oírse muy fuertes si se relacionan en una oración, con la de medios de comunicación. Sin embargo, el ejercicio de este poder no implica, necesariamente, el uso de la fuerza o la intimidación. Solo puede bastar un simple slogan pegadizo, una oferta irresistible o una imagen tentadora para dominar a un gran número de individuos que forman parte de la sociedad.

Dominación, en su sentido más amplio, es lo que ejercen los medios de comunicación social; no es difícil identificar este accionar. Aunque en muchos casos, y para la mayoría del público consumidor, esto es casi imposible de percibir o de aceptar esta situación.

El mercado del entretenimiento busca constantemente penetrar en la vida de los individuos, más allá de brindarles entretenimiento busca crear patrones de comportamiento determinados por la información transmitida por esto medios, como lo plantearon los teóricos de la escuela de Frankfurt, Horkheimer y Adorno.

Una de las herramientas de la dominación ideológica y política está focalizada en el accionar de los medios de comunicación; por medio de ella no sólo se legitima, es decir, se nos enseña que es válida e inmodificable la situación de explotación, sino que también se nos educa y forma para prestar servicios que buscan perpetuar este estado de cosas, en beneficio principalmente de la burguesía imperialista pretendiendo hacer ver que esta situación es inmodificable.

Los medios, para poder reflejar realidades creadas por ellos, manejan la información. Este manejo significa el hecho de alterar la información que se le debe mostrar a la sociedad. Manipular –en una de sus acepciones- es alterar o también ocultar la información que se quiere o tiene que mostrar, por ejemplo, cuando se produce un asesinato, se tiene que mostrar lo que ocurrió tal como este hecho sucedió, sin ocultar ninguna acción. Otra forma de manipular se hace en los títulos de las noticias, dándole a la noticia mayor o menor gravedad de lo que ha sucedido.

Dentro de este contexto, la lucha por el control global se da mediante la opresión de los pueblos no solo por la vía económica sino que han desarrollado diversas estrategias de dominación  que van desde la penetración directa mediante la presencia de un ejército invasor, caso Irak (que resiste), o mediante acuerdos de ocupación con la complicidad de los gobiernos títeres de las potencias imperialistas, caso Colombia y bases militares; también se pueden mencionar formas como la dominación cultural producto de la ofensiva mediática del poder comunicacional imperialista que fomenta la pérdida de valores familiares y el pesimismo ante las propuestas de cambio social que surgen del seno de los pueblos oprimidos como es el caso de Latinoamérica.

A manera de conclusión, es evidente que los medios de comunicación y sus diversos productos son hoy de los principales instrumentos de sometimiento de la población a los poderes  de las transnacionales y los estados hegemónicos.

 

 

PROGRESA ENVEJECIMIENTO POBLACIONAL EN CUBA

PROGRESA ENVEJECIMIENTO POBLACIONAL EN CUBA

SUSANA ALFONSO TAMAYO,
estudiante de primer año de Periodismo,
Facultad de Comunicación,
Universidad de La Habana.

La Habana.- Estudios demográficos pronostican que el país tendrá la población más envejecida de Latinoamérica a comienzos del año 2025, al poseer un 25 por ciento de sus habitantes con edades superiores a 60 años.

Las estadísticas aseguran, además, que para el 2050 los cubanos tendrán uno de los promedios de edad más añejos del planeta.

“El fenómeno del envejecimiento de la población es resultado de la disminución del porcentaje de menores de 15 años y, por consiguiente, el aumento del peso relativo de mayores de 60 años”, explicó Raúl Hernández Castellón, responsable del Grupo de Envejecimiento Poblacional en el Centro de Estudios Demográficos, quien también afirmó: “Actualmente,  Uruguay ocupa el primer lugar entre los países más envejecidos de América Latina con un 17 por ciento de su población mayor de 60 años, en tanto Cuba y Barbados tienen el segundo lugar”.

Según Castellón, para el 2025 uno de cada cuatro individuos será adulto y en el 2050 Cuba tendrá un 34 por ciento de su población envejecida, es decir, una de cada tres personas será de 60 años y más.

La evolución estadística del envejecimiento se inscribe en una transición demográfica prácticamente concluida, donde la fecundidad como principal variable actuante en el crecimiento poblacional se mantiene por debajo del nivel de reemplazo desde el año 1978 y así se proyecta su crecimiento perspectivo.

La socióloga Aurora Vásquez expuso que el envejecimiento poblacional constituye un proceso universal sufrido, en un inicio, por los países del Primer Mundo. Para entonces, los factores fundamentales que intervinieron fueron la urbanización y la industrialización, como resultado de la Revolución Industrial.

“En la actualidad ha influido sobremanera el nivel educacional alcanzado en los últimos años, el cual impacta directamente en las mujeres”, agregó.

En opinión de Juan Carlos Alfonso Fraga, director del Centro de Estudios de Población y Desarrollo de la Oficina Nacional de Estadísticas (ONE), el hecho de que la fecundidad haya disminuido durante las últimas tres décadas está vinculado con las transformaciones en la condición de la mujer cubana dentro de la sociedad.

Estas pueden apreciarse en la libre adquisición de métodos anticonceptivos y una salud sexual y reproductiva satisfactoria, incluyendo el aborto en favorables condiciones.

Además, hoy las mujeres se encuentran incorporadas al trabajo a diferencia de antes y poseen altos niveles de educación, cultura y desarrollo profesional; cada día es mayor la cantidad de féminas que acceden a estudios universitarios, por lo que quedan relegados los planes de formar una nueva familia.

Otro factor influyente en que Cuba posea la tasa de natalidad más baja de América Latina son los problemas materiales. Entre ellos, la falta de círculos infantiles para los hijos de madres trabajadoras, la escasez de viviendas y el costo de la vida, lo que imposibilita un nivel económico propicio para tener una familia numerosa.

Todo esto se traduce en una disminución considerable del número de nacidos. Si durante las décadas de los sesenta y setenta del pasado siglo el promedio anual de alumbramientos era de unos 250 000, en el 2005 solo hubo poco más de 120 000, a pesar de haber un millón de mujeres más en edad reproductiva.

El envejecimiento de la población cubana está asociado, además, a la mejoría de la esperanza de vida de los cubanos que, con 77 años, es muy similar a la de los países desarrollados.

Esta elevada expectativa de vida es consecuencia del servicio de salud gratuito y el desarrollo científico-técnico alcanzado en el campo de la medicina, el cual dispone de una amplia red de hospitales y policlínicos, con servicios de urgencia, salas de cuidados intensivos y de rehabilitación.

Además, se han implementado desde hace cuatro décadas programas de ayuda a los ancianos, se han creado establecimientos para hacer más llevadera sus vidas y existen sistemas que le garantizan una alimentación más eficiente.

El saldo migratorio negativo de nuestro país es otro de los factores que contribuyen al envejecimiento poblacional ya que, generalmente, los que migran son personas jóvenes.

Aurora Vásquez señaló que las migraciones del cono sur han sido determinadas a partir de los golpes y dictaduras militares, la Operación Cóndor y otros factores que han intervenido en la historia latinoamericana.

“En el presente, la principal razón de los grandes movimientos migratorios está en la búsqueda de mejoras de carácter monetario, condicionado esto por la crisis que viven los países suramericanos y, en el caso especial de Cuba, por la crisis económica de los ‘90 y las leyes migratorias aprobadas por Estados Unidos”, puntualizó. 

El envejecimiento poblacional puede provocar un extraordinario impacto sobre la vida económica, social y política del país. De ahí se derivan nuevos desafíos.

En Envejecimiento y sociedad: el caso cubano, Juan Carlos Alfonso manifiesta que las consecuencias del envejecimiento están estrechamente relacionadas con cambios en la estructura social y, de manera específica, con el cuadro de salud de la población, los recursos laborales, la seguridad social, la dinámica familiar, entre otros factores básicos.

Como problemática establece un fenómeno posible de enfrentar y solucionar en un sistema social y de salud tan conexo con la comunidad como lo es el cubano, el cual ha trabajado para el logro de importantes avances sociales que en perspectiva tienden a hacer de la sociedad cubana una de las más envejecidas internacionalmente.

Se han instrumentado programas de rehabilitación de casas en el país, de universalización de la enseñanza superior al adulto mayor y de aumento del nivel de vida de la población a través de la entrega o sustitución de parte de equipamientos necesarios de la vivienda.

También se han revalorizado las pensiones y prestaciones de la seguridad y asistencia social y de los salarios a las personas empleadas de la nación.
El mejoramiento de la vida de los ancianos y de la asistencia por parte del estado a través del Ministerio de Salud Pública (MINSAP) es tarea priorizada en Cuba. Para ello se puso en marcha el Programa de Atención Integral al Adulto Mayor, vigente desde la década del ‘90 del pasado siglo.

Entre las concepciones de este proyecto se encuentran las atenciones comunitaria, hospitalaria e institucional, la formación de recursos humanos especializados en Geriatría, Gerontología, Psicología y Trabajo Social.

Como parte de los programas vigentes de atención a los adultos mayores, se ofrece ayuda domiciliaria, ofertas de servicios de alimentación a aquellos que viven solos y la posibilidad de visitar centros diurnos o casas de abuelos.

“Es necesario tomar la sociedad como un todo para enfrentar el envejecimiento poblacional. No se trata solo de crearles buenas condiciones a los adultos mayores, sino también a los jóvenes, de modo que se sientan motivados a procrear, pues, como es lógico, es el contexto material el que permite hacer y mantener una familia”, indicó Aurora Vásquez.

Recuadro

ENVEJECIMIENTO POBLACIONAL-CUBA

En la actualidad, Cuba se ubica entre los países más envejecidos de América Latina y el Caribe, pero dentro de dos o tres décadas será uno de los más envejecidos mundialmente, según lo demuestran los indicadores de 15,9 por ciento de personas de 60 años y más respecto a la población total; 0,865, a la población de 0 a 14 años; y 0,243, a la población de 15 a 59 años.

En el comportamiento de este indicador desde 1985 hasta el 2005, se puede apreciar que las provincias de Villa Clara y Ciudad de La Habana presentan los valores más altos de envejecimiento, pero cabe destacar que actualmente los municipios de mayor porcentaje de personas mayores de 60 años son Plaza de la Revolución (24,9%), Diez de Octubre (22,6%) y Placetas (22,3%). 

Ficha Técnica:

Estrategia de fuentes:

Documentos de la biblioteca del Centro de Estudios de Población y Desarrollo (CEPDE) de la Oficina Nacional de Estadísticas (ONE).

Entrevista a Juan Carlos Alfonso Fraga, director del CEPDE, publicada en Internet.

Esther María León, especialista del tema en la ONE.

Aurora Vásquez, socióloga.

Documentos en la biblioteca en el Centro de Estudios Demográficos (CEDEM).

Raúl Hernández Castellón, responsable del Grupo de Envejecimiento Poblacional en el CEDEM.

Revista cubana de Salud Pública (Internet).

Publicaciones de la Red Latinoamericana de Gerontología.

Soportes informativos:

Antecedentes: Explico cómo fue que empezó el envejecimiento primero por los países más desarrollados y se ha extendido hasta convertirse en un fenómeno universal, de esa manera ubico al lector.

Contexto: Contextualizo este fenómeno, lo ubico en Cuba, explico sus causas, en qué consiste, etc.

Hechos colaterales, relevantes: Explico qué trae consigo el envejecimiento, los factores involucrados con el tema.

Fuentes: Acudí a diferentes fuentes para la investigación y conformación de la nota.

Se busca las respuestas a los por qué y para qué, para predecir las consecuencias y repercusiones, y en este caso también las posibles soluciones de este fenómeno. Usa el análisis y la valoración para poder predecir.

Género complementario: Un recuadro sobre el comportamiento del porcentaje de personas de 60 años y más con respecto a la población total desde 1985 hasta el 2005.

Nivel de interpretación: Se emplea la predicción. Es un relato predictivo ya que no solo contextualiza el fenómeno del envejecimiento, sino también valora, analiza sus consecuencias, predice su evolución.

Juicios: Prevalecen los juicios sintético y analítico, pero también hay juicio hipotético.