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Isla al Sur

LA LEY MENOS RESPETADA

LA LEY MENOS RESPETADA

MERCEDES ALONSO,
desde República Dominicana,
cortesía para Isla al Sur.

Así que el país tendrá que esperar unos dieciséis años, según el Plan Decenal de Educación 2008-2018, para que el gobierno disponga de un presupuesto destinado a las escuelas equivalente al 4.25% del Producto Interno Bruto (PIB).

Se habla de una inversión en 2009 del 2.63% del PIB; en 2010, el 3.4%; en  2011, el 3.43%; y en 2012, el 3.82%. Sería a partir de 2013, que se destinaría más del 4% del PIB, hasta que en 2014 la inversión llegaría a 4.31%; en 2015, a 4.75%; en 2016, a 4.89%; en 2017, a 5.24%; y en 2018, el 5.59%.

Como si República Dominicana pudiera darse el lujo de posponer algo tan vulnerable y delicado como la Educación.

Y siendo una de las leyes más importantes, promulgada en 1997, y que establece la inversión en la Educación de un 4% del PIB o un 16% del presupuesto general de la Nación, ha sido violada desde su génesis misma.

Se plantea que aún cuando en 2000, se invirtió un 16.21%, esta cifra significó un 2.32% del PIB, por lo que esa vez tampoco se le dio cumplimiento.

Consignas no bastan, como aquella de 1999: “Construyendo la respuesta nacional para lograr la Educación Dominicana de Calidad que queremos”. Nuestro país se halla en la penosa lista de los tres primeros en la región que invierten menos del 3% en Educación.

En esta quinta revisión de Plan Decenal, presentado por empresarios y personas relacionadas con el sector educativo, no estuvo la Asociación Dominicana de Profesores (ADP), según criterio de su presidenta, María Teresa Cabrera, porque no fueron invitados. 

O se juntan las fuerzas y se garantiza el cumplimiento de políticas nacionales para su desarrollo y se financia como Dios manda este sector, o República Dominicana seguirá a la zaga, postergado en definitiva su futuro, que sólo puede salvarse a través de sus hijos e hijas, pero con las armas de las enseñanzas y el escudo indiscutible de su Educación.

LOS NADIES

LOS NADIES

EDUARDO GALEANO
Tomado de:
http://www.patriagrande.net

"Sueñan las pulgas con comprarse un perro y sueñan los nadies con salir de pobres, que algún mágico día llueva de pronto la buena suerte, que llueva a cántaros la buena suerte; pero la buena suerte no llueve ayer, ni hoy, ni mañana, ni nunca, ni en lloviznita cae del cielo la buena suerte, por mucho que los nadies la llamen y aunque les pique la mano izquierda, o se levanten con el pie derecho, o empiecen el año cambiando de escoba.
Los nadies: los hijos de nadie, los dueños de nada.
Los nadies: los ningunos, los ninguneados, corriendo la liebre, muriendo la vida, jodidos, rejodidos:
Que no son, aunque sean.
Que no hablan idiomas, sino dialectos.
Que no profesan religiones, sino supersticiones.
Que no hacen arte, sino artesanía.
Que no practican cultura, sino folklore.
Que no son seres humanos, sino recursos humanos.
Que no tienen cara, sino brazos.
Que no tienen nombre, sino número.
Que no figuran en la historia universal, sino en la crónica roja de la prensa local.
Los nadies, que cuestan menos que la bala que los mata."

LA VOCACIÓN PERDURABLE DEL DECORO

LA VOCACIÓN PERDURABLE DEL DECORO

Juan Gualberto Gómez: “El amor a la patria es más que una virtud, es un deber; es un gozo que el cielo nos ha prodigado a todos los seres de la creación”.
 
YOHANA LEZCANO LAVANDERA,
estudiante de primer año de Periodismo,
Facultad de Comunicación,
Universidad de La Habana. 


“Él sabe amar y perdonar en una sociedad donde es muy necesario el perdón. Él quiere a Cuba con aquel amor de vida y muerte y aquella chispa heroica con la que ha de amar en estos días de prueba quien la ame de veras.”  Así se refería Martí a su hermano negro, al que le escribió en una ocasión: “Mi corazón usted se lo sabe de memoria, como no tiene más que verse el suyo”.

Y es que ese corazón enaltecido define la esencia de Juan Gualberto Gómez: el jefe en la Isla de la conspiración fecunda para la Guerra Necesaria, el propulsor  de una lucha que reivindicaba la gloria del 68, el representante cimero del combate del pueblo contra la imposición de la Enmienda Platt.

Forjó la buenaventura a golpe de constancia. Descendiente de esclavos, logró aglutinar con su palabra culta a los cubanos relegados, y mostrarles el razonamiento como método de liberación.

“Soy sobre todo, y antes que otra cosa, un cubano que nunca ha dejado de serlo, y que no ha soñado con ser otra cosa, y que se cree por todo esto con el perfecto derecho de emitir sus opiniones sobre las cosas y los hombres que quieren influir en el destino de su patria.

“El amor a la patria es más que una virtud, es un deber; es un gozo que el cielo nos ha prodigado a todos los seres de la creación”.

Estas, sus prédicas de unificación, evidenciaban el deseo de que Cuba se constituyese en república económicamente libre para mantenerse políticamente soberana. Pertenecen a un guardián del nacionalismo ante la necedad intrusa, alguien que concilió su sentir de nación con la identidad  mayor de Latinoamérica.

Negó las vanas teorías existentes en su época del “prejuicio subjetivo” y “la discriminación objetiva”, que se esgrimían en virtud de supuestas actitudes o apariencias de la raza negra. Él sabía, con el Maestro, que no hay odio de razas, que el hombre es más que cualquier noción de aquellas.      

Llegó a convertirse en senador de la República pero fue un demócrata sin demagogia, que no se alió a las deshonestidades administrativas buscando ilícitas fortunas. La abnegación de soñar con el ejemplo y la probidad perenne le prohibieron fijarse en su economía personal.

En Villa Manuela, la casa donde murió, pidió que su entierro no fuera de monopolios oficiales, libre de pompas y sin fuerzas militares, con la modestia de su vida.

Pero a su labor política, de por sí sola grande, se unieron aptitudes periodísticas señeras. Con abrumadora dialéctica —lo mismo en el ataque incisivo que en la oportuna loa— dio pasos notables en pos de la igualdad jurídica y la libertad de expresión. 

Al decir de Carlos Manuel de la Cruz, poseía “claridad del lenguaje, habilidad y maestría en la exposición, destreza y serenidad en la polémica, audacia en la idea, vigor en el estilo, cortesía para con el adversario y táctica para el empleo y movimiento de su lógica de buena ley”.

A 75 años de su «descanso en guerra», la nueva generación de periodistas ha de transitar siempre la ruta de sus afectos. Debemos ser audaces en las ideas y encontrar el trillo recto del mejoramiento humano y la vocación perdurable del decoro. Con él también pronunciaremos las urgencias de esta Isla, hacia él confluirán los debates del porvenir. Nos queda una historia que fundar, distinta pero continuadora. Nos queda siempre el nombre de Juan Gualberto junto a la más humilde grandeza del Periodismo.

 

LA DESCONOCIDA VOZ

LA DESCONOCIDA VOZ

Profesores Generales Integrales ignoran en qué consiste la educación vocal.

LIVHY BARCELÓ VÁZQUEZ Y PATRICIA ROSALES MORENO,
estudiantes de primer año de Periodismo,
Facultad de Comunicación,
Universidad de La Habana.

Caminado por entre las limpias y rectas calles de Ciudad Libertad, llegamos al Edificio Central del Instituto Superior Pedagógico Enrique José Varona, la construcción más alta de este centro formador de docentes. Nuestro objetivo: conocer si en los planes de estudio se incluye una asignatura dedicada a la educación vocal de estos futuros profesionales que requerirán de toda atención para preservar la voz, una de sus imprescindibles herramientas de trabajo.

Tras nuestro afán por saber sobre esta cuestión, localizamos a la vicedecana docente de la Facultad de los Profesores Generales Integrales (PGI), Deisy Fraga Cederé, quien declaró que en los planes de estudio no hay ninguna asignatura que aborde la educación vocal de manera directa. Consideró, además, que no existe una comprensión real del tema por parte de los profesores.

“El desconocimiento se debe, en mi opinión, a que centramos nuestro trabajo en problemas de contenido, dando menor importancia a las competencias profesionales”, afirmó la master Fraga Cedré.

En la búsqueda de opiniones contactamos con la profesora Marilín Artiles: “Sí, el tema se imparte, pero no como asignatura. Se le brinda importancia, incluso, hay un médico que hizo un trabajo aquí sobre las implicaciones que trae para la salud el incorrecto uso de la voz”, manifestó.

Por otra parte, Angelina Romeu, profesora Titular de la Facultad Media Superior, comentó que el tema no constituye contenido independiente, pero que en algunas asignaturas de la carrera se aborda someramente, más bien por interés personal del profesor.

No podíamos pensar en la educación vocal como un tema sin importancia en una carrera en la que el proceso de aprendizaje y de comunicación fundamentalmente recae en el empleo de la voz. Su uso incorrecto por parte de los docentes no solo turba el proceso comunicativo, sino que también ocasiona serias afecciones para su salud. Incluso, puede provocar enfermedades de tipo profesional.

El doctor Luis Álvarez Lami, jefe del Grupo Nacional de Logopedia y Foniatría y del servicio de esa especialidad en el hospital Hermanos Ameijeiras, en entrevista concedida al periódico Granma, bajo el título Afecciones Laríngeas, definió que las afecciones más frecuentes por el mal uso de la voz son las diafonías funcionales crónicas y diafonías por nódulos vocales, puntualizando que estos desórdenes de la voz son más frecuentes en maestros, cantantes y actores.

“… el buen uso de la voz está referido a una adecuada cuantía de trabajo vocal diario, a la utilización de una intensidad baja o media, a hablar con un tono medio (ni muy agudo, ni muy grave), a no hacer realizaciones vocales por encima de nuestras posibilidades…”, consideró el especialista.

La información obtenida hasta ese momento era insuficiente. El contacto directo con profesores generales integrales del municipio de 10 de Octubre, nos ayudó a esclarecer algunas dudas.

Al acercarnos a Yaniel Rodríguez, quien además es estudiante de cuarto año, pudimos constatar cierto asombro en su rostro: “Pienso que el buen uso de la voz radica en no gritar en el aula”, pero alegó no poder argumentar más, por falta de conocimientos.

“Durante mi etapa de estudiante no recibí orientación relacionada con la educación vocal, por lo cual desconozco las técnicas para lograr una correcta modulación de la voz. Creo que es importante, pues su imperfecta utilización puede provocar amigdalitis”, expresó Yordanis Vázquez Segura, profesor de la secundaria básica 28 de Septiembre.

La profesora Enna Bravo Rodríguez, formadora de varias generaciones de estudiantes, comentó que la educación vocal es sumamente necesaria en la formación pedagógica del profesor.

“La afabilidad del tono, la correcta modulación y la expresividad de la voz como componente indispensable en la trasmisión de estados de ánimo, son alguno de los elementos que no deben ser olvidados por el profesor durante el proceso comunicativo.

“Creo importante puntualizar que la preparación vocal debe estar insertada dentro del sistema de habilidades profesionales y no como unidad aislada. Su integración va a influir en la efectividad del proceso de enseñanza-aprendizaje. El profesor es un comunicador y es mediante la voz que ejerce su influencia durante las etapas de la actividad docente: orientación, ejecución, control y ajuste”.

Esta idea integradora nos sirvió de base  en la conversación que sostuvimos con la máster Maritza Rodríguez Álvarez, pedagoga del Instituto Superior de Cultura Física y Deporte Ramón Piti Fajardo, de la capital, quien realizó puntuales definiciones acerca del cuidado de la voz desde una perspectiva pedagógica.

Ella opinó que la utilización de corrientes pedagógicas contemporáneas como el enfoque histórico-cultural puede ayudar al cuidado de la voz de los profesores, partiendo de su tratamiento metodológico, en el cual el  rol del profesor varía.

Bajo ese enfoque, el papel más activo en el proceso de enseñanza y aprendizaje es asumido por el estudiante, lo que significa que el alumno es sujeto y objeto de su propia enseñanza. El maestro deja de ser expositor para convertirse en mediador, por tanto, no tendrá necesidad de forzar la voz, pues sus intervenciones serán más puntuales.

“Si se parte de un buen trabajo pedagógico y se utilizan adecuadamente las reglas de comunicación, o sea, dirigirse correctamente al alumno, saber escuchar, respetar la opinión y pedir la palabra, el profesor no se verá obligado a alzar la voz por encima de sus reales posibilidades”, puntualizó la especialista.

Tanto un buen trabajo formativo como las nuevas corrientes pedagógicas son importantes elementos a tener en cuenta a la hora de analizar el cuidado de la voz, pero no podemos descargar toda la responsabilidad del problema sobre ellos. Todo profesional debe ser capaz de dominar totalmente su principal instrumento de trabajo, por consiguiente, no se concibe un profesor que no conozca como utilizar la voz en la consolidación de sus objetivos.

Clasificación: Reportaje estándar.

DEJA QUE NELSON TE CUENTE

DEJA QUE NELSON TE CUENTE

Nelson Gudín, popular por sus personajes del Bacán de la Vida, Flor de Anís y Urbinito, se encuentra hoy entre los humoristas cubanos más exitosos. En diálogo con esta reportera hace declaraciones sobre su vida y profesión.

YENNY VANESSA ALFONSO ALMEIDA,
estudiante de primer año de Periodismo,
Facultad de Comunicación,
Universidad de La Habana.

Cuando llegué a casa del popular humorista Nelson Gudín, fui recibida con mucha cortesía por parte de su esposa, quien me invitó a subir a la terraza. Un delicioso aroma a pollo asado venia de la planta alta y allí me encontré al comediante, en medio de una parrillada familiar, y a un perro medio loco que corría de un lado  para otro. Mientras el actor cocinaba, dialogamos.

-Usted nació en Durán, localidad del municipio oriental de Pilón, donde se relacionó con tres o cuatro familias del lugar y vio televisión por primera vez a los quince años. ¿Cómo descubrió que podía hacer reír?

Fue por casualidad, desde la etapa escolar tenía cierto don para hacer reír. En la escuela hacía muchas maldades y todos me decían que era muy ocurrente. Desde ese entonces supe que podía hacer reír.

-¿Cuándo comienza su carrera como humorista?

Lo primero que hice fue escribir poesías y cuentos, me vinculaba mucho al movimiento literario. Trabajaba en un cayo, en el central de Pilón, y los instructores de arte pasaban por las empresas integrando grupos de aficionados: de danza, música y teatro. Por mediación de un amigo que pertenecía a ellos me embullé a asistir a los ensayos hasta que un día faltó uno de los actores y subí al escenario para experimentar en la obra. Cuando el instructor  del colectivo se fue me quedé por él y como tenía cierta experiencia escribiendo, comencé a hacerlo para el colectivo.

-Usted interpreta diferentes personajes, ¿a partir de qué referentes han nacido?

Al estar en un grupo de teatro concibo diferentes actuaciones y como  escribo también, a veces creo algunos que no interpreto, es el caso de Mentepollo. Mis personajes son propios de las obras que  escribo, del mundo que me rodea. Flor de Anís, por ejemplo, surgió cuando ya estaba en un grupo de teatro en el que uno de los actores tenía una interpretación femenina llamada Mariíta. En él me inspiré porque tenía elementos que me ayudaron a crearlo sobre su  base.

El Bacán y el borracho que hago son cosas de mis tíos y de mi padre, a quienes les gusta beber, solo pensé en cómo eran ellos y así los interpreté. Urbinito, el más reciente, es la representación de la vida campesina que vi, de cómo la gente habla allí y cuál es su mundo.

-Realiza actuaciones masculinas y femeninas, ¿con cuáles se siente más a gusto?

Me siento a gusto en ambas porque creo mis personajes para decir cosas que pienso. Todo está en dependencia de lo que yo quiera plantear y del contexto o actividad en que me encuentre. Realmente me siento muy cómodo interpretando cualquiera de mis personajes, ellos son el resultado de todo el esfuerzo para  construirlos. Los televidentes ven solo los dos o tres minutos que están en pantalla, no saben que detrás hay muchas noches sin dormir, pensando, interpretándolos y buscando la voz adecuada para cada uno. Llega el momento en que se les quiere mucho.

-En el humorismo cubano hay cierta tendencia hoy a que los hombres interpreten personajes femeninos, esto es un punto controversial psicológicamente, pues algunos apuntan a que es travestismo y otros a que es representación o interpretación. ¿Qué opina usted?

Cuando surge el teatro las mujeres no actuaban, no les estaba permitido. Los hombres interpretaban ambos géneros. Yo, en particular, lo veo como interpretación y así lo enfrento. Pienso que es un aporte muy importante a mi carrera porque tengo que desdoblarme, cuestión que nos gusta a los actores. Realizo con la misma pasión un personaje de mujer, que el de un anciano o un niño. No tengo complejos, pienso que le imprime maestría al actor y demuestra su talento

-¿Cuánto hay en sus personajes de Nelson Gudín?

Casi todo, aunque parten con independencia. Los personajes llega un momento que logran su identidad, su forma de decir y hasta de pensar. Mis personajes tienen mi manera de ver el mundo, la vida, de proyectarme; parten de vivencias, siempre que sean textos que  yo escriba.

-¿Se considera un hombre simpático?

Mis personajes sí son simpáticos, pero yo no. Encuentro muy graciosos a Flor de Anís y a Urbinito, pero más bien soy un hombre introvertido. Sin embargo, a la hora de escribir  soy capaz de armar una situación o pensar en un argumento donde se me ocurran cosas muy graciosas. Lo que no lo proyecto como Nelson, no voy por la calle haciendo chistes, de hecho, me da pena.

-En espacios estelares de la televisión cubana el espectador cuenta hoy con programas humorísticos como Punto G, Jura Decir la Verdad, Los Amigos de Pepito. ¿A qué cree usted que se deba el éxito de su programa?

Pienso que es porque está sobre otros resortes del humor. Nuestro espacio es de situaciones, más criollo en el plano de tratamientos de ciertos temas, variado. Tiene que ver con la interpretación y la actuación. Además, está la inteligencia con que se tratan asuntos que hasta ahora estaban vedados, como la sátira y la crítica social. Creo que lo esencial es que la gente se ve reflejada, lo mismo un trabajador en el taller por problemas laborales, que una persona del público le ha ocurrido algo similar a lo que pasa allí. Además, los temas de Mentepollo y los de la Estampa  tienen que ver más con la convivencia que quieren mantener nuestros padres y abuelos, y que ya no es.

-La entrega del Caracol a los invitados de su programa es un punto de controversia y motivo de humor. ¿Realmente lo regalan?

Al principio sí, Deja que yo te Cuente fue un proyecto que presenté solo para ocho programas de verano. Ocho caracoles se consiguen fácilmente, de la misma grabación de la presentación del programa en Playa Girón trajimos algunos. El espacio gustó y la televisión nos propuso seguir con el proyecto. En este momento tenemos más de cien programas, esa cantidad de caracoles no es posible  conseguirla. Otra razón es que los cobos están vedados y nosotros no los sabíamos. La cortesía con los invitados quedó como una especie de broma.

-Conductor, actor y uno de los principales guionistas del programa. ¿Magia en la planificación del tiempo?

Siempre que terminamos una semana entera de grabación tengo que ponerme a escribir enseguida. Paso noches enteras sin dormir, sentado frente a la computadora, pensando y redactando. En estos momentos Miguel Moreno (LA LLAVE), me está ayudando con el taller; Mentepollo y la Estampa sí las escribo solo. Realmente la televisión es una industria que absorbe el intelecto de las personas. Es complicado, no hay tiempo para muchas cosas. Tengo la ventaja también de llevar muchos años escribiendo,  poseo oficio, siempre que se me ocurre un argumento lo escribo.

-En un momento en que los espacios para las manifestaciones del humor se amplían en el país, también crecen las opiniones a favor y en contra sobre cómo los actores asumen la interpretación artística. ¿Cuál es su posición?

Considero que la carrera de toda persona es una pasión. Todo humorista trata de gustar a su público, pero aunque no lo logre, es su oficio, su profesión, y tiene que ejercerla. Sobre todas las cosas está lo que uno quiere decir, plantear y ese es nuestro medio. Estoy convencido hoy de que tengo mucha popularidad, que mis personajes gustan, pero si algún día no es así, voy a seguir siendo humorista. Lo más importante es que haya movimientos, criterios diferentes, que la gente opine y, que siempre existan humoristas con diferentes formas de hacer reír.

-Gelliset Valdés, muy popular por el personaje de Tonita, es su compañera en la vida. ¿Cuánto puede aportar una pareja en el ejercicio de la profesión?

En el plano profesional puede aportar mucho porque, aunque somos un matrimonio, tenemos diversidad de opinión y eso es muy importante. Es bonito como pareja vivir esta experiencia, proyectarnos profesionalmente el uno con el otro y de ser nuestros propios críticos. En ocasiones esto es incómodo porque uno se apasiona con sus ideas y una discusión profesional termina en un disgusto matrimonial.

-Comediante, ¿buen oficio para los hijos?

Depende de lo que ellos deseen, porque no quisiera que decidan una profesión  así y luego sufran alguna frustración. En toda carrera artística hay que luchar mucho para llegar a planos estelares,  y que reconozcan tu obra. El arte es un oficio bonito, pero difícil: es apreciación. Esta es una profesión que hay que amar porque lleva trabajo y dedicación. Lo importante es  que lo que decidan ellos les haga feliz.

Ficha Técnica:
 
Objetivo central: Dar a conocer aspectos de la vida y obra de Nelson Gudín.
Objetivos Colaterales: Conocer acerca del proyecto que desarrolla actualmente en la televisión y su opinión sobre este.
Tipo de entrevista
Por su tipo: Clásica de preguntas y respuestas
Por su contenido: De personalidad
Por el canal que se obtuvo: Vía directa

Tipo de Título: De juego de palabras
Tipo de entrada: Llamativa
Tipo de Cuerpo: Clásico de preguntas y respuestas
Tipo de cierre: De opinión o comentario del entrevistado

Fuentes consultadas: Documentales y no documentales
Nombre: Nelson Gudín
Localización: Internet-Google

¡NO QUEREMOS COTORRAS!

¡NO QUEREMOS COTORRAS!

Para María Elena Rodríguez, jefa y profesora de la carrera de Psicología en la Sede Universitaria Municipal de Centro Habana, se trata de formar a un profesional que no repita lo que dicen los libros, sino que con esos conocimientos ayude a transformar la sociedad, su entorno.

GESINE SCHROERTER,
estudiante de primer año de Periodismo,
Facultad de Comunicación,
Universidad de La Habana.

Sábado, nueve de la mañana. En el cuarto piso del hospital Hermanos Ameijeira, María Elena Rodríguez habla con una alumna que parece nerviosa, pero bien sabe tranquilizarla, experiencia y profesionalidad tiene para ello.

Ella es la jefa de la carrera de Psicología en la Sede Universitaria Municipal de Centro Habana, y hoy acompaña a una de sus pupilas que defenderá su tesis en apenas minutos.

En el aula de Enfermería ya aguardan los invitados. Se trata de un momento en que alumna y profesora ponen a prueba sus habilidades; la estudiante con los conocimientos adquiridos; la profesora, su capacidad pedagógica.

Una hora y media más tarde, todo acabó. En las caras hay sonrisas, la razón: la estudiante obtuvo cinco en su tesis y, felizmente los presentes celebran. Conversan un ratito más y cuando todo el mundo sale del aula, la profesora María Elena empieza a hablar con cariño sobre su trabajo y de sí misma.

-¿En qué consiste su labor en el hospital?

Mis días siempre están llenos de ocupaciones. Pero me gusta lo que hago. Aquí trabajo principalmente con el grupo de médicos que acompañan a aquellos pacientes que van a recibir un trasplante. Como soy psicóloga, atiendo al enfermo y sus familiares antes, durante y después de la operación, porque el estado mental de ellos también es muy importante para el acto quirúrgico, en sentido en general. También tengo varias responsabilidades administrativas como segunda jefa de Servicio de Psicología en el hospital.

-¿De cuáles experiencias puede hablar referente a los estados psíquicos de sus pacientes en espera a un trasplante?

Existen muchas emociones mixtas en una situación como la de ellos. Por supuesto, tienen grandes esperanzas de una vida mejor, de una vida más larga, pero también sienten miedo porque saben de los peligros e inseguridades que existirán después de la anhelada operación; por ejemplo, los efectos secundarios de los medicamentos que tendrán que tomar para toda la vida. También está el asunto de saberse portador de un órgano que no es el suyo.

Se trata de brindarles una rehabilitación, una ayuda psicológica para la vida que emprenden tras salir del quirófano. Es una labor anónima de suma importancia por su contenido humano, donde no existen patrones de conductas y reacciones preestablecidas, donde se precisa de un seguimiento, un estudio cuidadoso de cada caso, de estar ahí analizando, dando respuestas a cada situación por compleja y tensionante que sean. 

-Después del día en el hospital, ¿cuándo empiezan sus clases en la Sede?

A las 6 de la tarde. Hay una resolución que dice que las clases no pueden empezar antes, porque la mayoría de nuestros estudiantes son trabajadores por el día y deben tener suficiente tiempo para venir a clases. Terminan a las 8.30 de la noche y, además, tenemos clases los sábados.

-¿Y cuando llega a la casa y tiene tiempo libre, qué le gusta hacer?

Me gusta leer un buen libro. El hecho que sea bueno es lo más importante. De los contenidos me interesan todos, por supuesto, cosas psicológicas, también novelas, ficción, historia. Me place ir a la playa, al campismo, igual que a fiestas y al teatro, junto a mi hija y mi esposo. Sobre todo me encanta reunirme con mis amistades, para conversar y pasarla bien. Estoy feliz de que mi hogar sea un panal de abejas, todos pasan por él.

-Usted lleva años asumiendo esas dos responsabilidades. ¿Cómo hace para salir adelante?

En primer lugar, yo soy una de los fundadores de la Sede Universitaria de Centro Habana, quiero decir que ya tengo raíces bien profundas en la institución. Y en segundo lugar, tengo la suerte de que me gusta mucho mi trabajo en el hospital, así como la enseñanza, la fuerza se encuentra en la misma ocupación.

-¿Cómo se desarrolló su deseo por ser psicóloga?

Siempre quise ser médico, ayudar a otros. En el preuniversitario tenía contacto con libros que hablaban de Psicología. En la buena biblioteca de mi beca yo me ocupada más de esos contenidos, pues me fascinaban. Entonces, finalmente, cuando me preguntaban sobre qué deseaba estudiar, sólo quería ser psicóloga, nada diferente.

-Veo que está usted llena de satisfacción y orgullo cuando habla de su profesión. ¿En qué radica la magia de la Psicología para usted?

La Psicología da la posibilidad de ayudar a otros porque los entiendes mejor. Tú puedes acercarte a ellos de una manera distinta, más profunda; también da la posibilidad de poderte conocer y entender mejor a ti mismo. Así creces. Seres diversos y complejos como nosotros es algo bonito y, como cada caso nunca es igual al otro, la psicología nunca será algo monótono o aburrido.

-Me imagino que así sea con la enseñanza de esos conocimientos. Antes de hablar sobre la carrera, me gustaría escuchar la definición de una Sede Universitaria.

La Sede Universitaria es una extensión de la Universidad de La Habana que ha posibilitado la superación de miles de personas en sus áreas de residencia, que le va permitir hacer realidad alcanzar un título universitario para servir mejor a la sociedad y ser también mejores seres humanos. Es una obra muy humana y revolucionaria.

-Comparado con la Alma Mater, ¿cuál es la diferencia principal y la ventaja de estudiar en una Sede?

La ventaja es que posibilita la combinación de trabajar y estudiar. Por tener un modelo de enseñanza diferente, los estudiantes no están obligados a venir al aula por el día. Ellos tienen menos horas de clases, pero deben estudiar mucho fuera de los edificios de las sedes.

-¿Quiénes son sus estudiantes, quién puede estudiar en una sede?

Verdaderamente, cualquiera persona. Tenemos dos modalidades, una que se llama Continuidad de Estudios, y otra que es el agregado de Educación a Distancia.

El primer modelo está compuesto del Programa de Superación Integral para Jóvenes, en el que pueden participar personas hasta la edad de 30 años que han terminado el preuniversitario o se han nivelado correctamente. De ellos, la mayoría son trabajadores.

En el otro modelo pueden estudiar todos, desde el joven de 20 años hasta el jubilado de 70 a 80 años, así como el ama de casa que quiere saber más. Esta modalidad sólo pide haber terminado el 12 grado o el equivalente.

En mi opinión, estas posibilidades son de gran importancia, porque estudiar debe ser el derecho de todos quienes quieran saber.

-¿Qué carreras se estudian en la Sede de Centro Habana?

El primer modelo tiene siete carreras: Psicología, Comunicación Social, Ingeniería Informática, Ingeniería Industrial, Contabilidad y Finanzas, Derecho, Estudios Socioculturales. El de Educación a Distancia tiene nada más que las últimas tres.

-Miremos un poco atrás: las sedes existen solo desde hace aproximadamente seis años. ¿Cuáles fueron las razones para su fundación?

Al principio del siglo XXI existía el problema que la Universidad de La Habana no daba cabida a todas las personas que querían empezar con una carrera. Por eso, se hizo un nuevo Programa de la Revolución que empezó en septiembre de 2001 y duró todo un curso, hasta julio de 2002. Se trataba de llevar la enseñanza superior a todos los municipios y dar esa posibilidad a todo el que quisiera, especialmente a los jóvenes desvinculados de los estudios.

Los propios profesores de la Universidad daban clases allí por las tardes y los sábados; pero luego fue necesario buscar otros sitios y más profesores por la gran cantidad de solicitudes. En el caso nuestro, encontramos cuatro escuelas secundarias en Centro Habana, nuestros "campus", como decimos nosotros.

-¿Qué le proporciona a usted la enseñanza?

Ver niveles y personalidades diferentes, cómo empiezan a estudiar juntos, cómo se desarrollan y logran sus propósitos. Debatir sobre problemas actuales del mundo, tener nuevos impulsos de los jóvenes. Lo que mis colegas en la sede no necesitamos de ninguna manera, son "cotorras" que solamente repitan lo que dicen los libros.

Queremos aprovechar la rica herencia de la historia de la pedagogía en Cuba, queremos trabajar con los frutos del razonamiento y del intercambio de ideas para ver, al fin, lo más bonito, un alumno graduarse así como la muchacha de hoy.

Esta entrevista forma parte del libro en preparación Nosotros, los del 280, escrito como examen final del género por alumnos de Periodismo de la Facultad de Comunicación de la Universidad de La Habana, a propósito del aniversario de la casa de altos estudios cubana.

TÉCNICAS DE DIRECCIÓN, UN CUMPLEAÑOS DIFERENTE

TÉCNICAS DE DIRECCIÓN, UN CUMPLEAÑOS DIFERENTE

El 28 de marzo próximo se cumplirán 20 años de la creación de una institución vanguardia en el apoyo al sistema empresarial cubano.

LOURDES MARÍA BENÍTEZ CEREIJO,
estudiante de primer año de Periodismo,
Facultad de Comunicación,
Universidad de La Habana.

Con la realización este mes del evento Veinte en 280, el Centro de Estudios de Técnicas de Investigación (CETED) se propone efectuar diversas acciones para conmemorar el aniversario 20 de su creación y los 280 de la fundación de la Universidad de La Habana (UH).

El CETED, adscrito a la Facultad de Contabilidad y Finanzas  de la casa de altos estudios habanera y miembro de la Red Iberoamericana de Instituciones de Formación  e Investigación en Gerencia Pública, se ha propuesto efectuar esta celebración de una forma diferente, reafirmando su posición como puntero en la solución de problemas en la esfera de dirección empresarial, puntualizó Gustavo Berdayes Pérez-Malo, profesor del centro.

Como parte de esas acciones se realizará la presentación de varios libros, los cuales abordarán temáticas referidas a las teorías actuales en la gestión de empresas, según informó la doctora Alma Delia Hernández Ruiz, directora de la institución.

Con el fin de validar la tecnología gerencial más avanzada y efectuar una actualización en cuanto a las Ciencias Administrativas y su adaptación al contexto cubano, durante este mes se llevarán a cabo seminarios y conferencias magistrales sobre las Tendencias Administrativas y Perfeccionamiento en Cuba.

Asimismo se editarán, por primera vez, las memorias del centro, donde serán recogidas experiencias obtenidas a partir de la labor realizada desde la fundación, incluyendo los cursos de pre y postgrado, las investigaciones efectuadas y los reconocimientos, expresó Rosalina Guerrero Ramos, profesora de la institución.

Este centro universitario y docente-investigativo, desde su fundación en marzo de 1988, ha sido merecedor de los premios al Mejor Centro de Superación Profesional y Mejor en Extensión Universitaria, al Mejor Resultado en Estudios sobre el Desarrollo de la Sociedad y al Resultado Aplicado de Mayor Aporte a  la Educación Superior.

Ficha Técnica:

Tipo de Título: Genérico
Tipo de Lead: Sumario de Cómo
Tipo de Cuerpo: Lead + Pirámide Invertida + Dato Adicional

Valores noticia: Interés colectivo. Proximidad. Progreso.

LOS LUMIERE REVIVEN EN LA HABANA VIEJA

LOS LUMIERE REVIVEN EN LA HABANA VIEJA

Entre los muchos cinematógrafos de la ciudad, existe uno que solo por su nombre ya adquiere una grandeza.
 
JOEL PORTALES BARRIOS,
estudiante de primer año de Periodismo,
Facultad de Comunicación,
Universidad de La Habana.

Más de 15 000 personas al año, entre ellas más de la mitad niños y ancianos, se deletitan con propuestas fílmicas que brinda el Cinematógrafo Lumiere, ubicado en Centro Histórico de la capital cubana.

El cinematógrafo, creado con el propósito de ser un complemento gráfico a la visitas a la Maqueta de la Habana Vieja, muestra materiales audiovisuales como el documental Maqueta, que se proyecta a las visitas dirigidas y  Memoria de una Vieja Cámara, el cual muestra tomas de La Habana antigua, así como la proyección de películas cubanas relacionadas con el entorno citadino.

Esta instalación abre sus puertas de martes a domingos a partir de las cuatro de la tarde. La entrada a los ancianos y los niños es gratis. El centro se inserta dentro de la comunidad en los planes vacacionales, brinda programación infantil diariamente y en visitas programadas por escuelas y círculos de abuelos. Se exhiben, además, películas tanto para jóvenes como para adultos.

También se relaciona directamente con festivales que se desarrollan en el país, entre los que se encuentran el del Ballet Nacional de Cuba y el Festival del Nuevo Cine Latinoamericano por solo citar algunos de los más importantes; en todos los casos, la proyección de películas es afín a los eventos.     

El Cinematógrafo Lumiere se inauguró el 16 de noviembre 1999 en conjunto con la Maqueta de La Habana Vieja a propósito de la          Novena Cumbre Iberoamericana de Jefes de Estado, y para esa oportunidad contó con  la presencia de la reina Sofía y todas las primeras damas de los países participantes.

Lleva el nombre de Lumière, debido al apellido de los dos hermanos franceses, Louis y Auguste, inventores del cine, fabricantes de material fotográfico y pioneros en la realización cinematográfica.

FICHA TECNICA:

Tipo de Título: Genérico
Tipo de Lead: Sumario de Quién
Tipo de Cuerpo: Lead + Pirámide Invertida + Dato adicional

Valores-noticia: Proximidad o cercanía, interés colectivo, progreso.